ولدت سلاحف سلاحف النينجا (Ninage Mutant Ninja Turtle) ، التي ولدت من كتاب هزلي تم نشره ذاتيًا ، إمبراطورية من الألعاب والرسوم المتحركة وأفلام الحركة الحية منذ ثلاثين عامًا. مآثر أربع سلاحف متحولة تحمل اسم الفنانين الإيطاليين وشعورهم بالجرذان ، استحوذت على موجة من الشعبية في منتصف التسعينيات. استنادًا إلى Kevin Eastman و Peter Laird's Mirage Studios ، بدأت TMNT الحياة في صورة محاكاة ساخرة غير مباشرة لـ Daredevil (Splinter for Stick ، و The Foot Clan for The Hand ، وما إلى ذلك) ، ونمت لتصبح عنصرًا رئيسيًا في أواخر الثمانينيات وأوائل التسعينيات.
بعد أكثر من عقد من الزحف على الأطراف ، عادت السلاحف مع الانتقام ، لعبت دور البطولة في عرض CG ذي رسوم متحركة على Nickelodeon. كان نجاح الموجة القادمة من سلاحف النينجا بفضل جزئياً على الأقل بسبب حنين عشاق البالغين ، على الرغم من أن محبي بيتزا المسكن المجاري وجدوا منزلًا جديدًا في قلوب الجماهير الصغرى أيضًا.
جلبت العودة إلى الشاشة الكبيرة نتائج استعراضية متوسطة لكن أرقام شباك التذاكر كافية لتبرير تكملة كبيرة للميزانية مع عودة ميجان فوكس إلى أبريل أونيل وستيفن آميل من آرو في التنقل بينما كان كيسي جونز. تشير عودة المفضلات الشريرة المصورة / الرسوم الكاريكاتورية Krang و Rocksteady و Bebop أيضًا إلى أن Platinum Dunes / Nickelodeon pic تجلب العبء الأكبر من السلاحف الرجعية في تتابعها. ومع ذلك ، فإن سلاحف Ninja Mutant Ninja: Out of the Shadows ليست سوى قمة جبل الجليد بأثر رجعي. يعد اتجاه أساليب إعادة التدوير واستحضار الصور المبتذلة الدافئة لعقود سابقة جانبًا متأصلًا في نظام الاستوديو.
هوليوود يحفر عميقاً (لإعادة التدوير)
هناك القليل من الأشياء التي يحبها Tinsel Town أكثر من تجديد خاصية قديمة لجيل جديد ، وكذلك الأجيال الأكبر سناً الضبابية. قد يبدو حب هوليود لإعادة التشغيل وكأنه تأثير حديث ، ولكن جذور حمى طبعة جديدة تمتد إلى حد ما بطريقة ما. كل عقد من الزمان أو نحو ذلك ، أصبحت اتجاهات العصر القديم - عادةً ما بين عشرين وثلاثين عامًا - هي سحر اليوم الحالي.
في الأربعينيات من القرن العشرين ، غذت تعبيرية العشرينات وشعبية الخيال الإجرامي أثناء الحظر النساء المخوّلات والحيوية المظلمة في فيلم نوير. الخمسينيات جلبت معها تداعيات الثلاثينيات و الأربعينيات. خلقت العصر الذري ، والروبوتات ، والأشكال الغريبة من الخيال العلمي في حقبة الكساد ، ثروة من الوحوش المشعرة والمخلوقات الغريبة التي تتراوح بين إثارة الأفكار (The Day the Stood Still) إلى العلف المخلوق ذو الصفوة z رعب الطرف الشاطئ). لم يكن من غير المألوف أيضًا إعادة إنتاج عشرينيات وثلاثينيات القرن الماضي ، حيث قامت صور مثل The Blue Angel و Bundle of Joy بتحديث عناصر من العصور القديمة.
ظلت "الستينيات" مرتبطة ارتباطًا وثيقًا بثقافة الخمسينيات أيضًا ، مع الخوض في عناصر من ثلاثينيات وأربعينيات القرن العشرين. فاز فيلم Beat Culture والحافة المظلمة لأفلام noir المستوحاة من الستينيات مثل Easy Rider و The Last Picture Show ، والتي كشفت عن قصص معقدة وغير خطية متمثلة في تلك العصور (والأفلام الأجنبية أيضًا).
خلال السبعينيات والثمانينيات من القرن الماضي ، بدأت دورة الحنين إلى الماضي في الظهور. عكست الأيام السعيدة و American Graffiti و Grease جميعها بسحر عناصر الخمسينيات ، وخاصة ثقافة الشحوم الفرعية. أعدت عمليات إعادة إنتاج الكلاسيكيات الصغيرة في الخمسينيات مثل Invasion of the Body Snatchers و Omega Man (الأصل The Last Man على وجه الأرض) مجموعة كاملة من الثمانينات من القرن الماضي وتعيد إنتاج أفلام الرعب ، بما في ذلك The Thing و The Blob و Invaders من Mars. انتهت السبعينيات أيضًا بابتكار قاد الثمانينيات - معظمه بفضل حرب النجوم.
تجارة خلق الثمانينات؟
كان لملاحظة جورج لوكاس الفضائية المهمة وتسويقها المتقاطع القديم تأثير كبير على صناعة الترفيه في الثمانينات. تسبب ربط الأفلام والبرامج التلفزيونية مع المنتجات التجارية في أن ينظر قطاع الترفيه إلى ليس فقط شباك التذاكر ، ولكن كيف يمكن ربط مشاريعهم بعروض العرض ، وحبوب الإفطار ، وشخصيات الحركة ، ورمي السهام في الحديقة (أو لا) ، إلخ.
كان خلال هذه الحقبة التي ولدت فيها سلاحف النينجا ، بفضل التسويق المتبادل. إذا لم يكن ذلك من أجل مصلحة Playmate في توسيع نطاق تعرض العلامة التجارية لخط لعبتها المزدهر ، فربما بقي الامتياز بأكمله ميزة ثانوية للكتاب الهزلي / غير المحدود. كان سلاحف النينجا السلاحف في سن المراهقة قد انتهى كتابه إلى ثقافة الوادي / مهووس بمتعة الأمواج في أواخر الثمانينات وأوائل التسعينيات. تم استغلال العرض والأفلام في نهايات بدايات الثمانينات من القرن الماضي ، لا سيما لغة الاسترخاء والاستجمام.
ومع ذلك ، بحلول الوقت الذي صدر فيه TMNT 3 بشكل خلاق في عام 1993 ، كانت الطبيعة الساخرة لهذا العقد ، اندمجت مع التعلق بثقافة الستينيات المضادة ، والتي تبددت فعليًا النيون المحبّين للمتعة والمرح لدنة السلحفاة اللذين استفاد منهما السلاحف. ومن المفارقات ، أن الإفراط في التشبع في التسويق والذي خلق امتيازات شعبية مثل TMNT قد بنى أيضًا النظرة الساخرة التي ساهمت في سقوطها (المؤقت).
من الحاشية إلى القدم عشيرة تولد من جديد
إن النجاح المبدئي لأفلام الحركة الحية الأصلية قد تلاشى في أعقاب التتويج المتتالي الثالث في عام 1993. بعد أن انتهى الرسم الكلاسيكي من عرضه في 96 ، عوملت السلاحف حول المجاري بتجسد مختلف خلال العقد التالي أو نحو ذلك. سلسلة مسلسلات حية قصيرة الأجل جاءت وذهبت بسرعة في أواخر التسعينيات ، بينما استمرت الموجة الثانية من مسلسل الرسوم المتحركة من عام 2003 إلى عام 2009. ومع ذلك ، كانت أحدث سلسلة من الرسوم المتحركة لـ CGI ، التي بدأت عام 2012 ، والتي أعادت TMNT إلى الواجهة في ثقافة البوب.
بعد أن صعدت موجة من عمليات إعادة إصدار شعبية من الثمانينيات والتسعينيات ، استحوذت شركة الرسوم المتحركة نيكيلوديون على جميع حقوق السلاحف من مجموعة ميراج. تم تعيين الاستوديو لإعادة تجسيد عصري قائم على أساس مزيج من أنيمي منمق وعناصر CG تم توظيفها بنجاح بواسطة برامج مثل The Clone Wars و Teen Titans. سمحت شعبية المعرض الذي أعيد تشغيله لصانع الرسوم المتحركة بالتآمر مع Platinum Dunes من Michael Bay من أجل إعادة تشغيل الفيلم الذي يحمل اسم 2014.
مشروع مشترك بين Nickelodeon Movies و Paramount ، أعاد أول TMNT إعادة تشغيل المسلسل لجمهور سينمائي حديث. باستخدام تقنيات التقاط الحركة جنبًا إلى جنب مع الحركة الحية ، أدخل الفيلم ميغان فوكس وويل أرنيت في المعركة ، إلى جانب العمل الصوتي لتوني شلهوب وجوني نوكسفيل ، من بين آخرين. أعاد الفيلم تصور قصة أصل السلحفاة ، مما أعطى بطل الرواية أبريل أونيل اتصالًا مباشرًا أكثر بالأبطال الفخريين. جلبت أيضا نظرة محدثة إلى السلاحف وأذواقها الرئيسية ، التقطيع.
على الرغم من حصوله على آراء سلبية من النقاد ، حقق الفيلم نجاحًا معتدلًا ، حيث حقق ما يقرب من 500 مليون دولار دوليًا وحصل على العديد من التوابع. سلاحف النينجا في سن المراهقة: من الظلال ، في الواقع ، ستجلب العناصر الحنين لدائرة الامتياز كاملة. إن تضمين Dimension X و Bebop و Rocksteady و vigilante Casey Jones وكذلك Tyler Perry كـ Baxter Stockman ، يمثل تكريمًا مميزًا لعصر الرسوم المتحركة - خاصةً منذ Krang والشريرين المتحورين اللذين نشأا في عرض الرسوم المتحركة.
الثمانينات تعال دائرة كاملة
تتحدث عودة (ونجاح) سلاحف Ninja Turant Ninja إلى السلطة خلف ذكريات هوليود المعاصرة. العديد من صانعي الأذواق الجدد هم نفس الأطفال المتأثرين بلمسات ثقافة البوب في الثمانينيات والتسعينيات. ولد ما يقرب من نصف جيل الألفية مع القليل من أو لا تذكر ذاكرة وسائل الإعلام من قبل أعضاء كبار السن الحزين من جيلهم. نتيجةً لذلك ، يسعى العديد من Gen Yers الأصغر سناً ، بالإضافة إلى Gen Zers ، إلى الوصول إلى اتجاهات الأمس أو نسخة محدثة يمكنهم التشبث بها من أجل الأهمية.
سلاحف النينجا في سن المراهقة هي مجرد قطعة من طليعة الحنين التي تجتاح العصر الحديث. شهدت العقارات المفضلة في الثمانينيات والتسعينيات مثل Masters of the Universe و Power Rangers زيادة كبيرة في الاهتمام أو إحياء كامل في السنوات القليلة الماضية. يعود الفضل في إعادة التشغيل المباشر لخصائص الأفلام والتلفزيون ، مثل 21 Jump Street ، وإعادة تشغيل Predator القادمة من Shane Black ، و Dredd ، وغيرها من عمليات إعادة التمهيد المثيرة للجدل مثل Ghostbusters أو Labyrinth ، إلى وجود مزيج من الحنين إلى الماضي والخصائص الموجودة مسبقًا التي تتطلب القليل الوعي بالعلامة التجارية.
تدرك الاستوديوهات أن هناك سوقًا للأفلام والبرامج التلفزيونية والمنتجات من هذه الحقبة. على الرغم من المقاومة من بعض المعجبين الأقدمين والمتطرفين السينمائيين ، فإن العديد من رواد السينما يهتمون برؤية كيف تتحول الكلاسيكيات الحديثة إلى أجرة معاصرة - ومن ثم ، فإن إعادة الممتلكات الكلاسيكية مثل TMNT.
كم من الحنين الكثير؟
سواء كنت من محبي سلاحف Ninja Mutant Ninja الأصلية أو تجسيدها الحديث أو كليهما ، فإن إعادة تشغيلها المعاصرة هي مجرد عرض من أعراض حالة هوليوود الأكبر - التهاب الحنين إلى الماضي. حمى إعادة التشغيل تجتاح صناعة الترفيه وكانت منذ أيام هوليوود الأولى. بالطبع ، على مدى العقود القليلة الماضية ، برعت الاستوديوهات في إعادة التدوير. نتيجة لذلك ، وجدت العشرات من الامتيازات المحببة طريقها إلى طاحونة هوليود ، وأصبح العديد منها ترفيهًا هادئًا أو معاد تشكيله (The Karate Kid) أو إعادة صياغة عالية المفهوم لم تستعيد مجد الماضي (Star Trek).
ومع ذلك ، فإن اتجاه إعادة تشغيل هوليوود ليس سيئًا. من المؤكد أن صانعي الأفلام ربما يتجولون عبر العشب المقدس لامتيازات الثمانينات مثل Evil Dead ، لكنهم يقومون أيضًا بإحياء كيانات أقل شهرة مثل Voltron أو Highlander ، بالإضافة إلى أجرة يتم تنفيذها بطريقة مشكوك فيها مثل Judge Dredd. يمكن أن تجلب إعادة التصور أيضًا اهتمامًا جديدًا وعشاقًا جددًا للأفلام القديمة وهدية مصدر المواد الموجودة بعيون جديدة وميزانية محسّنة ، تمامًا مثل إعادة تسمية John Carpenter لـ The Thing.
لإعادة صياغة بابلو بيكاسو ، كل الفن هو السرقة. غالبًا ما يستعير المبدعون من الماضي ، وهوليوود ليست استثناء. طالما كان الجمهور مهتمًا بمشاهدة الأفلام القديمة وهي متجددة ، ويسعى الجمهور الأصغر سناً إلى الاتصال بالماضي ، فلن تتم إعادة تشغيل الجهاز وإعادة صنعه في أي مكان. إذا كان هناك أموال يجب كسبها ، فإن هوس هوليوود بإعادة الإنتاج لن يهدأ في أي وقت قريب.
ما هو شعورك حيال اهتمام هوليوود بإعادة توزيع المفضلات في الثمانينات؟ هل أنت متحمس لمزيد من إعادة التمهيد مثل سلاحف النينجا السلاحف أو تخيف كل طبعة جديدة؟ اسمحوا لنا أن نعرف في التعليقات.
