في حالة مسرحيات الجريمة ، ما الذي يربطنا في البداية؟ هل يمكن لشخصيات من نراقبها أن يحلوا هذه الحالات؟ ليس كلهم هم الأنواع الجافة والجذابة التي لا يمكنها ضخ بعض الذوق في الإجراءات - على الرغم من أنه يجب على المرء أن يكون دائمًا واثقًا من أن المهمة ناجحة أم يمكن أن تكون طبيعة التحقيقات نفسها؟ كل واحد من المحتم أن يكون لديه بعض التحولات والانعطافات ، وخاصة لأغراض السرد الشعبي. نختتم كل رصاصة جديدة ، وسمك الرنجة الأحمر ، وربما ضحايا جدد ، ونأمل أن يؤدي كل ذلك إلى نتيجة مرضية.
من غرف صالة السينما الشهيرة في الأربعينيات من القرن العشرين وحتى أسرار القتل على حد سواء الواقعية والخيالية ، تركت الكثير من قصص المباحث بصماتها على السينما. سواء أكان ذلك تقدمًا جذابًا أو سردًا متعرجًا أو كليهما ، فإن هذه الميزات العشرين ليست سوى جزء صغير من هذا النوع الرائع ، على الرغم من أنها تمثل الأفضل من بين الأفضل. هذه هي شاشة Screen Rant التي تظهر على أفضل 20 فيلمًا من أفلام البوليس في كل العصور.
20 The Girl with the Dragon Tattoo (2011)
بعض القصص المباحث شاذة بوحشية مثل "الفتاة ذات الوشم التنين" لستيج لارسون ، ولهذا السبب ، ربما كان ديفيد فينشر أكثر من المناسب أن يتولى قيادة اللغة الإنجليزية. المواد المقدمة إلى Fincher قاتمة ، وهو بالتأكيد ليس غريباً ، والرؤية التي قدمها في الجهود السابقة (والتي سنصل إليها قريبًا) تتناسب بشكل مناسب مع نبرة الرواية وإعداداتها.
بالطبع ، من السهل أن نلاحظ صورة روني مارا المرتكبة بشكل مذهل للمحقق ليسبث سالاندر ، وهي تتألق عبر جو فينشر المعتاد الكئيب. ولكن ، ما يبرز أكثر هو سرعة فينشر سريعة. قد يكون طول فيلمه أكثر قليلاً من ساعتين ونصف الساعة ، ولكن يبدو أن اتجاه الخيال الأكثر إثارة للاكتشاف أكثر تأكيدًا وإدارته أكاديميا. في هذه الحالة ، يوجه فينشر ببراعة جمهوره من خلال السرد الملتوي للقصة بسرعة كافية لإبقائهم مستمتعين ، ومع ذلك لا يزال يظهر ضبط النفس فيما يتعلق بالتفاصيل الرئيسية.
19 Dirty Harry (1971)
إذا فكرت في الأمر ، فليس هناك العديد من الصفات المميزة التي تفصل هاري كالاهان من كلينت إيستوود عن فيلمه "رجل بلا اسم" في ثلاثية سيرجيو ليون بالدولار ؛ فقط قم بالتداول في الزي الغربي وستة ألقاب عادية لستة ملابس و ماغنوم 0.44 يمكن أن ينفخ رأسك. حتى في المباراة النهائية مع العقرب ، تحمل الهياكل المتهالكة والجبال الصحراوية تشابهًا لافتًا لأي من المناطق التي كان إيستوود على دراية بها في منتصف الستينيات.
على الرغم من ذلك ، فإن Dirty Harry من Eastwood هو الرجل القوي القوي الرهيب ؛ إنه أمر روتيني ، ولكن لا شيء للعرض وأساليبه غير التقليدية حقيقية. يلعبه إيستوود ببساطة ، وسلوكه وسلوكياته بسيطة ، ومع ذلك تظل الشخصية غامضة بشكل لافت للنظر. لا ينبغي أن يكون أي عجب في أن الفيلم تحول إلى امتياز ، حيث أنتج أربعة تكميلات تغطي الجزء الأفضل من عقدين. كان الجانب المؤسف الوحيد من تاريخ الفيلم هو وباء الخطوط الخاطئة.
18 الرجل الرفيع (1934)
في قائمة ممزوجة بالشخصيات الأصلية وغير التقليدية ، يجد هذان المحققان تشارلز ونيك (ويليام باول) ونورا (ميرنا لوي) نفسيهما متمسكين بالخط الفاصل بينهما. من ناحية ، كلاهما ، خاصةً نيك ، يجسدان كيف أن ممثلاً هوليودًا ذا شخصية كاريزمية يقدم نفسه أو نفسها. مثل العديد من الممثلين في عصره ، يتمتع تشارلز باول بالهدوء والهدوء ويتم جمعه ويحمل سلطة صامتة يمكن جلبها إلى حجم كبير - الحصول على اللياقة البدنية - عند الضرورة. من ناحية أخرى ، هذان هما روح الدعابة وبارع بما فيه الكفاية لخيانة تلك الاتفاقيات والوقوف من تلقاء نفسها. أيضًا ، إنهم سكارى غير رسميين ، لكن لأنه كان Hays Code Hollywood ، يبدو أنيقًا.
إن اللحظة الحاسمة لأي لغز للقتل هي الكشف الكبير ، ويتميز مشهد حفل العشاء في The Thin Man ببناء متوتر وبطيء للكشف عن هوية القاتل الحقيقي. يحتشد المشتبه بهم على الطاولة ، وتتحرك الكاميرا ذهابًا وإيابًا بين كل منهم ونيك أثناء سيره بإيجاز خلال الأحداث التي تورطهم جميعًا. يمكن لأي شخص أن يكون القاتل الحقيقي ، وعندما يتم الكشف عن ذلك ، يكون الأمر مرضيًا للغاية.
17 الأرق (2002)
لقد جعل كريستوفر نولا نفسه معروفًا برؤيته الفريدة ، خاصة فيما يتعلق بمشاريعه خارج ثلاثية فارس الظلام. لهذا السبب ، انضم إلى ديفيد فينشر كمخرج لأفلام متعددة في هذه القائمة ، ويبدأ بالفيلم الذي جعله باتمان يبدأ: الأرق.
تبرز العديد من الأفلام في هذه القائمة بشكل أو بآخر ، لكن الأرق فريد من نوعه بشكل خاص. كما سنرى ، لا يفصل نفسه عن الباقي فقط بسبب طبيعته النفسية - حتى لو لم تتمكن معظم الأفلام الأخرى هنا من التفاخر بمثل هذه الصفات - ولكن بسبب الغموض الأخلاقي لبطلها. بالنظر إلى بعض المحققين الآخرين المشمولين هنا ، فإن Det Det Will Dormer (آل باتشينو) ليس قديسًا ، حتى إذا وجدت شخصيته الفداء في الأعمال النهائية. رغم ذلك ، نتمنى له بشدة أن يجد طريقه إلى الجانب الأيمن من القانون بفضل الأداء القوي من روبن ويليامز في دور والتر فينش ، الخصم الرئيسي.
16 من مؤطر روجر أرنب (1988)
يعتبر روجر رابيت أحد آخر ثدييات التحدث الخياليين التي يتوقعها أي شخص لارتكاب جريمة عن قصد ، ومع ذلك وجد نفسه في قلب قصة "الجشع والجنس والقتل" ، على حد تعبير إدي فاليانت (بوب هوسكينز). مع Who Framed Roger Rabbit ، ابتكر المخرج Robert Zemekis وشركته مزيجًا مبتكرًا من الأعمال الحية والرسوم المتحركة التي أعطت المشاهدين عالماً ملموسًا لشخصياتهم المفضلة ، بما في ذلك ميكي ماوس و Bugs Bunny. لكن لكي نكون منصفين ، فإن الفيلم أكثر ذكاءً من أن يكون للشخص الذي يحكي شخصية الرسوم المتحركة المؤطرة للقتل أي حق في أن يكون.
الأهم من أي تهديد هو قوس الشخصية التي تنطوي على Valiant. يقدم هوسكينز أداءً مذهلاً في اللعبة ، بالنظر إلى أن معظم حواره يتم التحدث به في شيء غير موجود ، ونتيجة لذلك ، فإن الحبكة الفرعية المتمثلة في الانتقام لمقتل شقيقه على يد تون سادي هي أن التأثير أكثر بكثير. مع ذلك ، فإن ما يستحق الإشادة بنفس القدر هو التزام الفيلم باللحظات المظلمة وحتى المقلقة للتعبير عن النضج ، بالنظر إلى نيته كفيلم عائلي.
15 Kiss Kiss Bang Bang (2005)
في الآونة الأخيرة ، استخدم شين بلاك تاريخ هوليود الغريب في السبعينيات كجزء من الرواية في فيلم The Nice Guys ، لكن مع Kiss Kiss Bang Bang ، كان يسخر تمامًا من صناعة الأفلام وصناعة السينما التقليدية - مع توفير لغز لائق على طول الطريق. ينصب الكثير من التركيز هنا على الكوميديا ، حيث يلعب هاري (روبرت داوني جونيور) وبيري (فال كيلمر) في مواجهة بعضهما البعض من خلال كرة لولبية تجعلهما زوجين غريبين ساحرين.
في حين أن بعض المواد الجمالية والموضوعات لا يمكن أن تفلت من قلم Black الساخرة ، إلا أن رسالة حبه التي تتناول فيلم Noir تظهر في شكل pastiche وليست محاكاة ساخرة ، كما أن حنانه يشع بانزعاج حقيقي. تعد الصور المرئية في بعض الأحيان شديدة البرودة في بعض الأحيان مثيرة للاهتمام وملفتة للنظر حول ما يمكن للمرء أن يفسره على أنه جو متهكم في فيلم نوير ، وبهذه الطريقة ، يتم تحديث الاتفاقيات. بشكل عام ، إذا كنت تستمتع بـ The Nice Guys ، فستكون Kiss Kiss Bang Bang تستحق وقتك.
14 زودياك (2007)
تعد هوية قاتل Zodiac واحدة من أعظم أسرار أمريكا ، والأكثر إثارة للرعب ، تمامًا مثل هوية Jack the Ripper for England. على الرغم من أنه يشبه إلى حد كبير فيلم "من الجحيم" ، يبدو أن زودياك ديفيد فينشر لديه أفكاره الخاصة حول هوية الجاني ، حتى لو لم يتم حل القضية بالكامل. وبغض النظر عن المضاربات ، يمكن لفينشر أن يساعد في إنتاج خيوط جيدة ، وبفضل سيناريو جيمس فاندربيلت استنادًا إلى كتاب روبرت غرايسميث الذي يحمل نفس الاسم ، يعتبر زودياك فيلمًا آخر له في هذه القائمة.
غالبًا ما يتم التقليل من حدة التوتر في الفيلم ، خاصةً عندما لا يحاول قاتل البروج التعريف بحضوره. ولكن عندما يُرى ويسمع صوته على الشاشة ، فإن التشويق يزداد إلى درجة لا تطاق. كما لو لم تتمكن من الانغماس أكثر في هذه الدوامة ، فإن تصميم الإنتاج ممتاز وأن الصور المرئية تحتوي على جودة غير مشبعة قليلاً تعزز من شعور الوقت.
13 Brick (2005)
ريان جونسون النجمة المستقلة بريك هي واحدة من تلك الأفلام التي تشعر وكأنها حلم. لا يشبه الحلم من الناحية البصرية ، ولكن من خلال الحوار والتوصيف والأحداث التي تحدث. بالنسبة لأولئك الذين يتخيلون أنفسهم كنوع من المباحث همفري بوجارت ، هو كيف يحمل Brendan Frye (جوزيف جوردون-ليفيت) نفسه في ما يمكن وصفه فقط بنظرة العالم الخيالية لجونسون في حدود اتفاقية نوير-نوير. إنها رسالة حب تحتوي على تقلبات أي من الكلاسيكيات.
على الرغم من ذلك ، يرجع الفضل في ذلك كله إلى الهدوء الذي حققه جوردون ليفيت ، وهو ما يضمن أداءً بطلاً. ما يفتقر إليه في السيطرة على الأمور يعوضها بثقة ومثابرة. خلال مشاهد مثل تفاعله الأول مع Dode (Noah Segan) أو حتى لقاءات مع نائب المدير المساعد Trueman (Richard Roundtree) ، يلفت انتباهك فورًا بإدراك محسوس. ثم ، هناك لحظات مثل إعدام دودر ورد فعل بريندان المنهك تجاهه ، وعلى الرغم من أن الواقع قد دخل في الطية ، إلا أنه لا يزال يخرج من الجانب الآخر بنفس الخيال.
12 LA Confidential (1997)
لا يحتاج فيلم "نوير" إلى الأجواء المظللة ذات الإضاءة المنخفضة والتي تشير إلى المحققين المبكرين أو الهدوء الذين يندفعون في أوساط المجتمع. كما ذكّرتنا لوس أنجليس للسرية منذ ما يقرب من عقدين من الزمن ، يمكن إلغاء الوحشية ويمكن للعنف أن يكون له أثر كبير. بالإضافة إلى ذلك ، مع النوع الذي أعطانا عيونًا خاصة مسلوقة مثل جاك نيكولسون في الحي الصيني أو أي شخص مشابه لهومفري بوجارت طوال الأربعينيات ، من المنعش أن نرى فريقًا قويًا على شكل جاي بيرس وروسيل كرو ، وكلاهما منهم كانوا مجهولين نسبيا في وقت الإفراج عنه.
مثل الكثير من قصة المباحث العظيمة ، فإن الحبكة معقدة ومليئة بالروايات الجانبية والشخصيات الملونة ، وعلى الرغم من أن مواد لوس أنجليس كونتورتيال هي لعبة رائعة ، إلا أنها تظل منومة في تصويرها لفساد الشرطة. قد يجد الجمهور في هذه الأيام أن صوره للعنصرية النظامية والتحامل العام في النظام القضائي تعكس بدقة قضايا اليوم الراهنة.
11 الرجل الثالث (1949)
من الثناء الكبير الذي قدمه الكثيرون من كارول ريد ، الرجل الثالث هو تصويره السينمائي في الجو ، وكيف لا يمكن أن يكون على خلفية فيينا المجيدة؟ تبدو فيينا في فترة ما بعد الحرب في الوقت المناسب لتكوين عقلية خالية من الزجاج تملأ نوار الفيلم. النطاق طموح وفخم مثل اللغة المحلية ، لكن فيلم Reed ليس دائمًا في الجو بالمعنى التقليدي لنوار الفيلم. يستفيد المصور السينمائي روبرت كراسكر بشكل متكرر من الزوايا الدرامية والكانتية لتوفير شعور بعدم الارتياح يشبه شيئًا أكثر شيوعًا من هذا النوع.
بالإضافة إلى بعض العروض البارزة من غالبية الممثلين الأساسيين ، بما في ذلك جوزيف كوتون وأورسون ويلز وأليدا فالي ، فإن النتيجة أنتون كاراس هي بالتأكيد شيء غريب. في البداية ، يبدو أن جيتاره الصوتي المتهالك يبدو غير متطابق مع لحظات التوتر التي تعني التشديد ، لكنه يساعد بشكل فعال على نغمة الفيلم الساحقة من خلال إثارة هذه الأسئلة داخل المشاهد.
10 الحي الصيني (1974)
يبدو أن التفسيرات الأكثر حداثة لفيلم نوير - في هذه الحالة ، أي شيء من عصر نيو هوليوود حتى الوقت الحاضر - أصبحت أكثر إزعاجًا مع مرور الوقت وتخفيف القيود المفروضة على ما يمكن وما لم يتم عرضه على الفيلم. قد لا يكون الحي الصيني عنيفًا وحشيًا مثل تلك التي ستتبعه ، لكن لم يكن الأمر كذلك. معظم كل شيء عن الفيلم يصيح بغيض ، وهو بالتأكيد بعيد كل البعد عن السخرية فقط.
جزء كبير منه يأتي من تصوير جاك نيكولسون للمخبر الخاص جيك جيتيس ، الذي يظهر كعرض للحساب البارد لجاي بيرس إد إكسلي في لوس أنجلوسالتي كونفكتاليتي ونسخة تم الاتصال بها مرة أخرى من سلسلة "راسل وايت كروس" في فيلمه "برود وايت" في نفس الفيلم. ولكن ينسب معظم الضجة إلى موضوع سفاح المحارم ، وهو أمر كان من الصعب على عهد هيز كود في هوليوود أن يناقشه - فلم يكن معظمهم قد تجرأوا على التواصل مع المخرج النهائي رومان بولانسكي الذي كان قادرًا على تحقيقه هنا.
9 في حرارة الليل (1967)
لا يمكن أن يكون الكثير من الأفلام ، أو الأشخاص الذين يقفون وراءها ، شجاعين مثل "في حرارة الليل". كانت رواية جون بول التي تحمل نفس الاسم في الوقت المناسب بشكل لا يصدق ، وتم نشرها في خضم حركة الحقوق المدنية ، وتم إصدارها بعد عامين فقط ، وكانت نسخة الفيلم كذلك كذلك. ونتيجة لذلك ، يعد الفيلم أحد أهم الأفلام التي خرجت من الستينيات ، وهي حقبة كانت فيها هوليود تتجاهل هيكلها الأخلاقي القديم.
سواء كان ذلك في حرارة الليل أو تخمين من سيأتي لتناول العشاء ، فإن سيدني بواتييه وجد نفسه دائمًا في قلب هذه المناقشات ، ولسبب وجيه. إن قوته وجاذبيته كالمخبر الشرطي فيرجيل تيبس ، ساحرة ، خاصة عندما واجهت ، شفهياً وجسدياً ، مفاجأة الكثيرين ، عنصرية أمريكا البيضاء - التي ، لكي تكون منصفة ، تشكل أغلبية جيدة من هذه الصورة.
8 Blade Runner (1982)
أذهلت Blade Runner من Ridley Scott المشاهدين وفتنتهم في وقت واحد منذ عدة عقود ، ومن المفهوم قليلاً أن رد الفعل الأولي عليها لم يكن إيجابياً كما هو اليوم. بمرور الوقت يجلب وجهات نظر أحدث ، ونتيجة لذلك ، أضاءت أضواء جديدة على الموضوعات الوجودية والفلسفية للفيلم ونكهة مميزة من نوير الجديدة.
مثل العديد من الأفلام التي تمت مشاهدتها هنا أو في أي مكان آخر من هذا النوع ، يرتدي Blade Runner سخرية من غلافه ، كما أن الإضاءة المنخفضة الرئيسية تزيد هذه النغمة. الإضاءة هنا غريبة ، رغم أنها تخدم أكثر من غرض واحد. رؤية ريدلي للمستقبل تناسب مشروع قانون الخيال العلمي في مرحلة ما بعد المروع بشكل مثالي ، والاستخدام المكثف لجهاز chiaroscuro يجعل نطاق الفيلم الملحمي وحجمه يبدو أكثر متجانسة ، ونتيجة لذلك ، أكثر تخويفًا ، مكملاً لمظهر الفيلم غير المعترف به بقدر الإمكان المواد المعنية. يحتوي غموض نهايته على ثقله الخاص ، من الناحية الفلسفية ، ويشعر بقرار أكثر ملاءمة لنوير الفيلم أيضًا.
7 لورا (1944)
غالبًا ما تحدث عن ذلك ، لكن الرأي الساخر هو شرط لفيلم نوير ، على الرغم من أنه ليس الوحيد ، بالطبع. بالنسبة إلى لورا أوتو بريمينغر ، فإن الأمر ليس كذلك بشكل صريح - على الأقل ، وليس بقدر معاصريها. من المؤكد أن التشاؤم يتطور مع تقدم المؤامرة ، مع الانتهاء من نهايات كئيبة ، كما يفعل الكثير من نوعها. يعتبر هذا العمل الافتتاحي أمرًا مثيرًا للفضول ، حيث يتم توجيه الشخصيات إلى منتصف التحقيق دون أن يكون لدى الجمهور أي معرفة بالجريمة المرتكبة.
بالإضافة إلى ذلك ، تبدو النغمة مثل نغمة التأبين ، وهو أمر معقول بالنظر إلى أن الكثير من السرد في هذا الجزء يتم سرده من خلال ذكريات الماضي. يبدو هذا النوع من الجو مناقضًا إلى حد ما لاتفاقيات النوع ، ولكن باختصار لورا ، يتحول إلى شيء مألوف أكثر. تبرز لورا من خلال أدائها القوي من طاقمها ، وهي تبرز باعتبارها واحدة من الكلاسيكيات الرائدة في هذا النوع.
6 تذكار (2000)
في تذكار كريستوفر نولان ، يزدهر الغموض الأخلاقي الذي تمت مناقشته سابقًا مع الأرق على شكل بستوني ، وهذا ما جعل المخرج أولاً في دائرة الضوء. علاوة على ذلك ، بطل الرواية لدينا (غاي بيرس ليونارد شيلبي) ، فقدان الذاكرة anterograde يجعل هذا الموضوع أكثر إثارة للقلق. ولكن بقدر ما يثير القلق حالته ، فإن كونه بطل الرواية غير موثوق به والراوي ، من نوع ما ، يجعل رحلته أكثر جاذبية.
وبمساعدة إضافية من هيكل نولان السردي الفريد المتمثل في عكس الحاضر ولعب الماضي بشكل تسلسلي ، يتم إعطاء الجمهور رؤية مميزة لحالة الرجل النفسية. وعلى الرغم من أن افتتاح الفيلم المشحون عاطفياً قد يعفيه من أي براءة ، إلا أننا ما زلنا مدمنين على العقول لأننا ندرك أن اللغز الحقيقي ليس من اغتصب وقتل زوجته ، بل كيف وصل إلى "النهاية" للفيلم. إنها قصة غريبة جديدة تزيل بعناية تهكمها المتجذر على مدار السرد المتغير بدلاً من إظهارها بوضوح من خلال الصور المرئية و / أو التوصيف.
للاستفسار عن العقول ، يحتوي الإصدار 2 من قرص Collector's Edition for Memento على خيار للمشاهد لمشاهدة الفيلم في الاتجاه المعاكس.
5 The Big Lebowski (1998)
إنها قصة بوليسية للكوميديا السوداء في فترة ما بعد الغرب ، وهي عقلية تمامًا - أو على الأقل إخوان كوين. منذ إطلاقه في عام 1998 ، استضاف The Big Lebowski طلاب الجامعات والمعاقين على حد سواء ، وغالبًا ما قتل هؤلاء الطيور بحجر واحد. يتم تجاهل هذه المواصفات النوعية المذكورة سابقًا في الغالب عند مواجهة الميزة ، ولكن بالنظر إلى مدى تعامل اللاعبين مع مادة إخوان Coen ، يمكن أن يغفر المرء لمجرد مشاهدته لحفنة من اللحظات.
هناك الكثير من الشخصيات المرتبطة بالأفلام في هذه القائمة ، والتي تتميز بأشكالها المختلفة من البرودة ، وهي أنواع الهدوء التي تتوافق مع الصور التقليدية للرجولة. قد يكون مجرد حدس ، لكن Dude (Jeff Bridges) ليس من النوع الذي يهتم للغاية بكيفية تقديم نفسه. إنه مجرد المتأنق ، وهذا أمر معقد بقدر ما يحتاج إليه. ومع ذلك ، فإن Coens تلزم بسرور في رمي له في خرافة حكاية مرحة من الخيال العبثية.
4 الدوار (1958)
يمتلك ألفريد هيتشكوك مجموعة من الأفلام الشهيرة المرفقة باسمه ، ولكن يمكن القول إن فيرتيجو من أعظم أفلامه. يبدأ الفيلم بفارغ الصبر بينما يشاهد سكوتي فيرجسون (جيمس ستيوارت) بينما يسقط زميله من ضباط الشرطة على وفاته وهو يحاول إنقاذه من تعليقه على الحافة ، وعلى الرغم من أن الفيلم يصبح أكثر نفسية من هذه اللحظة إلى الأمام ، إلا أنه يفقد لكمة. مع ميل هيتشكوك إلى التحولات غير المتوقعة والشخصيات الخادعة ، يظل السرد ضيقًا مثل أي من مؤلفاته.
يعد فيلم هيتشكوك مثالاً على الغموض أو التحقيق الذي يلعب دورًا ثانويًا في العلاقات التي بنيت بين شخصيتين ، وما هو بنفس القدر من الروعة مثل رواية هيتشكوك السردية هي النظريات المتعلقة بموضوعاته. افترض الكثيرون أن فيرتيجو يتحدث ضمنيًا أو ربما بشكل صريح عن سيطرة الذكور على الصور المرئية من حيث صلتها بالأنوثة والذكورة ، وبالتالي التشكيك في تصورات الذكور المهيمنة على كليهما. في هذه الحالة ، يعد فيلم Vertigo فيلمًا تقدمًا في وقته.
3 Seven (1995)
ديفيد فينشر هو واحد من هؤلاء المخرجين الذين يتم ترقب أعمالهم بفارغ الصبر وبصورة لا نهاية لها ، وبعد Alien 3 سيئ السمعة ، أعلن حقًا وجوده في هذه الصناعة مع Seven ، وهو لغز قتل سيء السمعة عن الضحايا الذين قتلوا بناءً على الخطايا السبع المميتة. هناك الكثير عن فيلم فينشر الذي سيتم الاحتفال به ؛ على سبيل المثال ، نظرته الحزينة وغير المتسامحة للجرائم والاستخدام المزعج ببراعة لفكرة أن ما هو الأكثر رعبا ليس هو ما تراه ، ولكن ما تتخيله. ناهيك عن نهايات ثقيلة مستنزفة من أي أوقية من الأمل.
غالبًا ما يتم إرسال الثناء في اتجاه قيادتيها ، Morgan Freeman و Brad Pitt ، على أساس فردي ، ولكن ربما لا يتم قول الكثير عن شراكتهما على الشاشة. من خلال الافتقار المقنع والقصير للكيمياء بين الاثنين كحرف ، يمكن للمرء بسهولة التعرف على الكيمياء بين الاثنين كفاعلين. على الرغم من أننا نتابع ونشاهد المحقق سومرست (فريمان) بسبب سلوكياته الجريئة والموثوقة ، إلا أن الاستكشاف النفسي إلى حد ما لميلز (بيت) يصبح روايته الجانبية ، مما يوفر الكثير من التأثير الذي تحدثه النهاية.
2 صمت الحملان (1991)
جوناثان ديمي صمت الحملان هو حالة فريدة إلى حد ما هنا. من ناحية ، إنها قصة بوليسية حسنة النية ، بينما تتعقب كلاريس ستارلينج (جودي فوستر) المتدربة في مكتب التحقيقات الفيدرالي (FBI) قاتلًا مسلسلاً مشوهًا يعرف باسم بوفالو بيل (تيد ليفين). من ناحية أخرى ، يدور هذا الفيلم حول علاقة ستارلينغ بالدكتور هانيبال ليكتير (أنتوني هوبكنز) والألعاب النفسية العديدة للهيمنة التي يلعبها معها وهو يتعاون مع قضيتها. من نواح كثيرة ، يبدو سعي ستارلينج لبافالو بيل ثانويًا ، مثل لغز جيمس ستيوارت في فيرتيجو.
ومع ذلك ، لا يزال سيناريو الفيلم مركزًا تمامًا ، حتى مع إعطاء الكثير من الوقت لهروب حنبعل من الحبس. قد يكون التحقيق نفسه ثانويًا بالنسبة لكل شيء آخر ، لكننا لا نزال نعامل بيل وكل جنونه المزعج ، بما في ذلك بعض الأسطر التي تقتبس بشكل غريب (لا تقلق ، لدى Lecter نصيبه العادل أيضًا). بالإضافة إلى ذلك ، لقد وقعنا في مطاردة بالتساوي بسبب شخصيتين متعارضتين ؛ مقارنة بمدفع ليفين بافالو بيل ، فإن محاضرة هوبكنز أكثر دقة ، وإن كانت مرتجلة في بعض الأحيان.
