ليس سراً أن أعضاء أكاديمية الفنون والعلوم السينمائية (الملقب بالأوسكار) ليس لديهم خيال كبير عندما يتعلق الأمر بتلك الأنواع الأكثر إبداعًا.
The Lord of the Rings: The Return of the King هو الفيلم الخيالي الوحيد حتى الآن الذي فاز بجائزة الأوسكار لأفضل فيلم. هذا واحد على الأقل في كل من الرعب والخيال العلمي ، وهما نوعان لم يحققا أي تقدم كبير عندما يتعلق الأمر بالتمثيل العادل للأكاديمية. في حين تمكنت حفنة من الأفلام مثل The Exorcist و Avatar من التنافس في الفئات الرئيسية ، إلا أن الترشيحات كانت قليلة جدًا وبعيدة جدًا.
إنها قصة مختلفة في الفئات الفنية ، لا سيما بالنسبة لنكات الخيال العلمي. على مر السنين ، حقق عدد من الأفلام انتصارات متعددة ، بما في ذلك Star Wars و Matrix و Mad Max: Fury Road العام الماضي. ثم هناك الألقاب التالية ، التي ربما لم تهيمن على الاحتفالات لكنها ما زالت قادرة على الهزيمة بفوز أو اثنين. هنا ، إذن ، يوجد 15 فيلمًا من أفلام الخيال العلمي لم تعرفها وحصلت على جوائز الأوسكار.
رحلة 15 ستار
إذا انتهى Star Trek Beyond بالفوز بجائزة الأوسكار لأفضل مكياج هذا الأحد ، فقد يشعر المشاهدون بشعور بسيط من déjà vu. بعد كل شيء ، إعادة تشغيل JJ Abrams لامتياز جين روددينبيري الموقر حصل بالفعل على هذه الجائزة منذ سبع سنوات.
في البداية ، بدا أن ستار تريك لعام 2009 قد يكون لاعباً رئيسياً في سباق أوسكار تلك السنة. كانت تلك هي السنة الأولى التي فتحت فيها الأكاديمية قائمة أفضل صور لـ 10 مرشحين (لسوء الحظ تغيرت بعد ذلك بعامين إلى ما يصل إلى 10 مرشحين) ، والطريقة التي تم بها تنظيم التصويت وفرت الفرصة للعديد من الزيارات في شباك التذاكر إلى جانب عناوين أوسكار بيت المتوقعة. وبعد أن حصلت ستار تريك على واحدة من المواقع العشرة المرغوبة لجوائز نقابة المنتجين المرموقة ، بدا أن الفيلم كان لديه على الأقل لقطة خارجية لهبوط المرشح الضخم.
بدلاً من ذلك ، شعرت الأكاديمية على ما يبدو أن وجود نوع الخيال العلمي الذي يمثله فيلمان (Avatar و District 9) في قائمة أفضل صورة كان كافياً ، مما جعل ستار تريك هو الفيلم الغريب. تمكن الفيلم من تسجيل أربعة ترشيحات فنية ، واستمر في الفوز لتجميعه من المخلوقات الغريبة ووضوح آذان سبوك.
14 الذباب
من النادر أن تتصدر النسخة الجديدة النسخة الأصلية ، ومع ذلك كان هذا هو الحال مع نسخة The Fly التي أصدرها ديفيد كروننبرغ عام 1986. يعد فيلم "The Tale" لعام 1958 فيلمًا ممتازًا بحد ذاته ، ولكن بفضل نموذجه الأحدث ، لم يكن كروننبرغ قادراً على مطابقة المادة بشكل مريح أكثر مع موضوعاته المفضلة - العلاقة بين الإنسان والآلة ؛ جاذبية الانحرافات الجنسية ؛ الطريقة التي يمكن أن تخوننا بها أجسادنا دون سابق إنذار - ولكن أيضًا صياغة واحدة من أكثر قصص الحب إثارة غير متوقع في عقدها.
فاز كريس والاس وستيفان دوبويز بجدارة بجائزة أفضل ماكياج أوسكار عن مساهماتهما المشتركة ، ولكن عملهما يتجاوز مجرد توفير لحظات مذهلة. بدلاً من ذلك ، بينما تنتقل القصة بسهولة من الانجذاب المتبادل بين العالم سيث برندل (جيف جولدبلوم) والمراسلة فيرونيكا كييف (جينا ديفيس) إلى الحادث الذي يؤدي إلى تحول بروندل إلى "برندليف" ، تعمل الأطراف الاصطناعية كعلامات بارزة على الألم العقلي ذي الخبرة من فيرونيكا كما تعذبها ما يحدث للرجل الذي تعشقه.
"أنا حشرة حلمت أنه رجل وأحبها ،" يلاحظ بروندل ، "لكن الحلم قد انتهى الآن والحشرة مستيقظة". ينقل كل من Walas and Dupuis - وبالطبع Goldblum - هذا اليقظة بأكثر الطرق المذهلة الممكنة.
13 حرب العالمين
بين عامي 1939 و 1962 ، أطلق على جائزة أفضل مؤثرات بصرية جائزة أفضل مؤثرات خاصة وحصل عليها كل من فرق المؤثرات الصوتية والمرئية. أول فيلم خيال علمي فاز بالجائزة كان فيلم 1950 Destination Moon ، الذي كان أيضًا أحد أوائل الأفلام التي تناولت موضوع استكشاف الفضاء بجدية. أصبح منتجها ، جورج بال ، أحد صانعي الأفلام الخيالية البارزين على مدار العقدين القادمين ، وبينما كانت أعماله ستحصل أحيانًا على جائزة أوسكار هنا وهناك ، كانت في بداية الخمسينيات عندما كان يستمتع بأعظم تشغيل له.
في غضون فترة أربع سنوات ، احتضنت ثلاثة من أفلامه جائزة أوسكار المؤثرات الخاصة ، بدايةً من Destination Moon واستمرارها في عام 1951 عندما تصطدم Worlds Collide. ومع ذلك ، كان إنتاجه عام 1953 من HG Wells 'The World of the World's الذي لم يستحوذ على جائزة الأوسكار فحسب ، بل وأيضاً خيال المخرجين الطموحين. لقد حقق فيلم The War of the Worlds نجاحًا كبيرًا ، حيث استمر في التأثير على قصص الخيال العلمي اللاحقة: قام Star Trek والمسلسلات التلفزيونية الأخرى بإعادة تدوير بعض مؤثراته الصوتية الفريدة ، وحتى إصدار ستيفن سبيلبرغ لعام 2005 تضمن حفنة من الاعترافات الدقيقة.
ودعونا لا ننسى الفضل في ثقافة البوب: تم تسمية الدكتور كلايتون فورستر ، العالم المجنون الذي لعبته تريس بوليو على مسرح علوم الغموض 3000 ، على اسم العالم البطولي الذي صورته جين باري في هذا الفيلم.
12 آلة الزمن
جورج بال و HG ويلز ، معًا مرة أخرى! بعد عدة سنوات من نجاح The War of the Worlds ، اختارت Pal إحضار خاصية Wells أخرى إلى الشاشة. في هذه الحالة ، كانت لعبة The Time Machine في الستينيات من القرن الماضي ، بطولة رود تايلور في دور جورج جورج ويلز ، وهو مخترع من العصر الفيكتوري يخلق منعشًا يسمح له بالسفر ذهابًا وإيابًا على مدار السنوات.
ابتداءً من عام 1900 ، يسافر جورج إلى الأمام بضع سنوات في كل مرة ويجد نفسه في خضم الحربين العالميتين ومنتصف الستينيات. ثم تصبح الأشياء خيالية حقًا بينما يسافر طوال العام إلى 802،701 ، حيث يساعد إلوي اللطيف في نضاله ضد Morlocks الجوفية.
تشتهر آلة الوقت التي تم إنشاؤها لهذه الصورة بحيث تم إنشاء نسخة متماثلة دقيقة للاستخدام في حلقة 2008 من The Big Bang Theory. وفي الوقت نفسه ، لا تزال النسخة الأصلية في يد جامع الأعمال البارز بوب بيرنز ، الذي وجدها في أحد متاجر التوفير بكاليفورنيا وأعادها إلى بريقها السابق. ومع ذلك ، فإن ما فاز بلا شك بفيلم أوسكار لأفضل المؤثرات الخاصة هو مشاهد وأصوات تتخطى جورج وهو يتقدم عبر الزمن بينما يجلس داخل أجهزته المدهشة.
11 أجنبي
لم يكن حتى هذا العقد الحالي أن سمحت الأكاديمية أخيرًا لخمس مرشحين بالتنافس سنويًا في فئة أفضل المؤثرات البصرية التي تم تأسيسها في عام 1963. في السابق ، كان هناك إما مرشحان أو ثلاثة مرشحين أو تم توزيع جائزة الأوسكار كأفضل جائزة الإنجاز.
فقط مرتين كانت هناك استثناءات لهذه القاعدة المجربة والحقيقية. كان الأول عام 1973 ، عندما قررت الأكاديمية أنه لا يوجد فيلم واحد يستحق النظر في آثاره (من المؤكد أنه كان من الممكن أن تكون هناك حالة لطرد الأرواح الشريرة؟). كان الآخر عام 1979 ، والذي كان حتى العام الذي بدأ فيه عام 2010 ، هو العام الوحيد الذي يقدم خمسة مرشحين كاملين. من السهل فهم حماس الأكاديمية ، بالنظر إلى التميز في العرض في جميع الميزات الخمسة.
بدءًا من لعبة hijinking freewheeling التي شوهدت في فيلم Steven Spielberg عام 1941 وحتى مغامرات الفضاء الخارجي التي عرضت في لعبة Star-Trek: The Motion Picture ، وجيمس بوند ، وجيمس بوند ، ومخرج ديزني The Black Hole ، كانت التأثيرات التي تم عرضها في عام 1979 حقًا مميز.
وكان الفائز المستحق هو Ridley Scott's Alien ، مع الفنانين الأساسيين الخمسة (بمن فيهم HR Giger و Carlo Rambaldi) الذين اختاروا جميعًا التماثيل لإنشاء وحش سينمائي كلاسيكي. حصل Alien على 1 مقابل 2 في حفل توزيع جوائز الأوسكار (كان عرضه الخاسر لأفضل زخرفة في اتجاه الفن) ، بينما حقق جيمس كاميرون 1986 للأجانب نجاحًا أكبر في عملية الاقتراع. تم ترشيحه لسبع جوائز أوسكار (بما في ذلك أفضل ممثلة لـ Sigourney Weaver) ، وفاز بجائزة أفضل المؤثرات البصرية وأفضل تحرير مؤثرات صوتية.
10 إجمالي تذكر
لعقود من الزمان ، كانت الأكاديمية مصممة على عدم السماح لعامة الناس بمشاهدة المتسابقين - أي الأفلام والفنانون الذين إما غابوا عن الفوز بجائزة الأوسكار أو حتى أنهم لم يفووا فرصة الحصول على ترشيح في المقام الأول. سباق 1990 ، ومع ذلك ، شهد استثناء نادر لهذا الحصار المحرمات.
في تلك السنة ، استخدم أعضاء فرع التأثيرات المرئية نظام تصنيف رقمي لتحديد الأفلام التي يجب أن تحصل على ترشيح في تلك الفئة. أنتجت الجولة الأولى أربعة احتمالات ، منها ما يصل إلى ثلاثة سيتم اختيارهم للترشيح. ولكن بعد عد الجولة الثانية من بطاقات الاقتراع ، تم اكتشاف أن لقبًا واحدًا فقط حصل على نقاط كافية ليتم الاعتراف به بالفعل. كانت الصورة هي توتال ريكول بول فيرهوفين ، الممثل المستقبلي القائم على قصة فيليب ك. ديك وبطولة أرنولد شوارزنيجر.
انتخب الفرع لتكريم معالجات التأثيرات الأربعة الرئيسية (بما في ذلك فنان الماكياج الكبير روب بوتين ، من The Howling and The Thing fame) مع جائزة الإنجاز الخاص لمساهماتهم في Total Recall. أما بالنسبة للأفلام الثلاثة الأخرى التي كانت متنازع عليها - Dick Tracy و Ghost و Back to the Future Part III - فقد استشهدت بها اللجنة فقط على أنها "عداءة" ، مما يعني أنها غير معترف بها رسميًا من قبل الأكاديمية كمرشحين.
9 LOGAN'S RUN
مرة واحدة فقط في تاريخ أوسكار ، تم تكريم فيلمين في نفس العام لتأثيراتهم البصرية. حدث ذلك خلال سباق عام 1976 ، عندما فاز كل من King Kong و Logan's Run بجائزة الإنجاز الخاصة.
في حالة كينغ كونغ ، كان ذلك خيارًا مثيرًا للضحك ، حيث تمت إعادة تشكيل دينو دي لورينتيس للتأثيرات الكلاسيكية لعام 1933 والتي كانت مميزة للغاية. في حين أن الشائعات قد استقرت على أن بعض أعضاء الأكاديمية استقالوا في حالة من الاشمئزاز بعد تصويت زملائهم على التسمية المشكوك فيها ، إلا أن هذا لم يتم تأكيده بشكل صحيح - ومع ذلك ، فمن السهل ابتلاعه.
الأهم من ذلك هو الفائز الآخر ، ضرب الخيال العلمي Logan Run. حدد في المستقبل (2274 ، على وجه الدقة) حيث يعيش الجميع في نعيم تام حتى سن الثلاثين - وعند هذه النقطة يتوقع منهم التضحية بأنفسهم خلال طقوس كاروسيل - تستفيد هذه القصة المغامرة الجذابة من المصور الرائع والإنتاج المبتكر التصميم.
على نحو كافٍ ، اختار الفيلم ترشيحات لأفضل سينمائي وأفضل زخرفة في اتجاه الفن ، على الرغم من أن فوزه الوحيد كان الجائزة الخاصة المذكورة آنفًا لتأثيراته المرئية. لقد تم توظيفهم بشكل مقتصد حتى الآن على نحو فعال ، وأبرزها في مشاهد كاروسيل الثلاثية.
8 2001: أوديسي الفضاء
كان ستانلي كوبريك طوال حياته المهنية مليئًا بالجدل ، لذا فليس من المستغرب أن يكون فوزه بجائزة الأوسكار فقط نقطة خلاف.
حصل كوبريك على ما مجموعه 12 ترشيحًا لجائزة الأوسكار عن إنجازاته في مجال الكتابة والتوجيه والإنتاج. جاء اثنان من هذه الإيماءات للكتابة (مع آرثر سي كلارك) وإخراج 2001: A Space Odyssey ، تحفة 1968 التي رحب بها الكثيرون كأفضل فيلم خيال علمي تم إنتاجه على الإطلاق. ومع ذلك ، كان فوز أوسكار Kubrick الوحيد في فئة أفضل المؤثرات البصرية ، وكان فقط عضوًا في فريق 2001 الذي حصل على تمثال فعلي.
بينما كان صحيحًا أنه أشرف على تأثيرات التأثيرات (تمامًا كما كان يشرف على جميع جوانب الإنتاج ، وغالبًا إلى درجة الهوس) ، فقد كان كبير دوغلاس ترمبل (Blade Runner ، Close Close of the Third Kinds) وزملاؤه الثلاثة الذين كانوا المسؤول الأول عن التنفيذ. ومع ذلك ، عندما تدور وقت أوسكار ، تم تقديم اسم كوبريك فقط كمرشح للآثار ، تاركًا المجموعة الرباعية من المبتكرين العمليين في البرد.
7 كوكب القرود
تم إصدار شباك التذاكر في عام 1968 والذي حقق نجاحًا كبيرًا مع Planet of the Apes في نفس العام لعام 2001: A Space Odyssey ، وبينما نالت Kubrick نفض الغبار أربعة ترشيحات ، تمكنت ملحمة simian من تحقيق اثنين: أفضل نتيجة أصلية للموسيقى التصويرية المتميزة لجيري جولدسميث وأفضل تصميم أزياء. لم يفز ، على الرغم من أنها حصلت على جائزة جون تشامبرز الفخرية.
استشهد تشامبرز بـ "إنجاز رائع للمكياج" ، لأنه كان المسؤول عن خلق مظهر كل القرود التي واجهها فقير تشارلتون هيستون. (في أخبار التوافه الأخرى ، شوهد تشامبرز أيضًا في صورة خيالية في فيلم Argo الفائز بجائزة أفضل صورة لعام 2012 ، حيث لعبه جون غودمان.)
في حين تمت الإشادة على نطاق واسع بتصميمات تشامبرز للمكياج ، كان هناك صوت معارض واحد على الأقل. تم تجاهل الأطراف الاصطناعية الأكثر واقعية للقردة المستخدمة في عام 2001 من قبل الأكاديمية ، مما أدى إلى تأليف الكاتب المشارك في الفيلم ، آرثر س. كلارك ، لتتساءل "ما إذا كان القضاة قد تجاوزوا عام 2001 لأنهم اعتقدوا أننا استخدمنا قردة حقيقية".
6 الأباتي
لم يكن جيمس كاميرون "ملك العالم" إلا في عام 1997 حتى أصبح "تحطيمه العالمي" الذي حصل على 11 جائزة أوسكار هائلة. ولكن تمتعت بعض أفلامه السابقة بقدر من النجاح في أوسكار: حصل الأجانب في عام 1986 على تمثالين بينما انتزع فيلم "Terminator 2" في عام 1991 أربعة أيام (انتزع ما بعد Titanic و Avatar Avatar ثلاثة أخرى). ملحمة The Abyss عام 1989 تحت الماء هي الفيلم المنسي عمومًا في مجموعة أفلام Oscar من كاميرون ، ربما لأنها انتصرت فقط على فوز واحد من أربعة ترشيحات - أو على الأرجح ، لأنه كان فيلم كاميرون النادر الذي كان يتخلف عن الأداء في شباك التذاكر.
براعم الأفلام التي تنطوي على كميات وفيرة من المياه تم توثيقها جيدًا على أنها تمثل تحديًا كبيرًا لأفراد طاقم العمل والطاقم (مثل الفكين ، Waterworld) ، لكن الهاوية ربما كانت الأكثر كوابيسًا على الإطلاق. مع وجود جدول إطلاق نار وحشي بتكليف من كاميرون ، كانت التجربة غير سارة تمامًا لمعظم المشاركين - فقد شارك كل من النجمين إد هاريس وماري إليزابيث ماسترانتونيو في أعطال الفيلم ، وتعهد هاريس بعدم مناقشة الفيلم مرة أخرى أبدًا.
ولكن من الناحية الفنية (إن لم تكن إنسانية) ، كان الفيلم خطوة مهمة في تطور صور المجموعة الاستشارية لاندونيسيا على الشاشة ، حيث كان الأجنبي السائل هو السبب الرئيسي الذي جعل The Abyss يفوز بجائزة الأوسكار لأفضل المؤثرات البصرية. كان كاميرون يستخدم في وقت لاحق نفس الأسلوب لإنشاء الزئبق T-1000 في المنهي 2: يوم القيامة.
5 رجال في الأسود
كما ذُكر أعلاه ، وجدت جوائز الأوسكار لعام 1997 أن تايتانيك تغلبت على المنافسة ، حيث فازت بـ 11 جائزة من أصل 14 ترشيحا. وجاءت اثنتان من الخسائر الثلاث في فئة التمثيل (الرصاصة كيت وينسلت والممثلة الداعمة غلوريا ستيوارت) ، في حين جاءت المجاملة الثالثة في قسم أفضل المكياج. حتى أثناء تبني عقلية اكتساح مؤسفة ، أدرك أعضاء الأكاديمية أنها ستبدو مجرد عبثية إذا كرموا وجه ليوناردو دي كابريو الأزرق المتجمد على مجموعة استثنائية من المخلوقات الغريبة الأخرى التي عثر عليها في فيلم باري سونينفلد الذي حقق نجاحًا صيفيًا في فيلم Men in Black.
كان ريك بيكر قد فاز بالفعل بأربعة جوائز أوسكار لأفضل مكياج (بما في ذلك الجائزة الأولى التي تم منحها في هذه الفئة عن فيلم The American American Werewolf في لندن لعام 1981) وسيستمر في ربح اثنين آخرين. مع ذلك ، حتى من بين جميع الإنجازات الجديرة بالاهتمام ، يصنف عمله في كتاب "رجال في الأسود" كأفضل أعماله ، حيث أنه هو والمتعاون ديفيد ليروي أندرسون - مع مدخلات إضافية من Sonnenfeld والمنتج التنفيذي Steve Spielberg - يدعوان خيالهما يبدوان. تجدر الإشارة إلى وجود إدغار بوغ ، الذي لعب بلهجة في حالات متفاوتة من الطفرة التي قام بها فينسنت دي أونوفريو.
4 رجوع إلى المستقبل
من إخراج روبرت Zemeckis وإنتاج Steven Spielberg ، لم يعد Back to the Future عام 1985 مجرد حطم تجاري بل كان حرجًا أيضًا. هذا المفضل الدائم ، الذي عاد فيه طالب المدرسة الثانوية مارتي ماكفلي (مايكل جيه فوكس) ودوك براون دوك براون (كريستوفر لويد) إلى عام 1955 في آلة زمن ديلوريان ، وحصل على ردود فعل من الاستعراضات الهذيان وكان الأعلى الفيلم من عامه - ما هو أكثر من ذلك ، حتى أنها تصدرت قائمة أفضل الأفلام لجوائز BAFTA و Golden Globes.
لم تكن الأكاديمية سخية ، رغم أنها أعطت الفيلم أربعة ترشيحات ، بما في ذلك أفضل سيناريو أصلي (Zemeckis و Bob Gale) ، وأفضل أغنية أصلية (هيوي لويس "The Power of Love") ، وأفضل صوت. ومع ذلك ، فقد حقق انتصارها الوحيد لأفضل تحرير مؤثرات صوتية ، متغلبًا على خيوط العصور الوسطى ليديهاوك وسيارة سيلفستر ستالون رامبو: فيرست بلود الجزء الثاني.
أما بالنسبة للمسلسلين ، فلم يتلقوا نفس القدر من الاعتراف بالأكاديمية: عام 1989 "العودة إلى المستقبل" الجزء الثاني حصل على ترشيح انفرادي لأفضل المؤثرات البصرية ، في حين تم إغلاق الجزء الخلفي من المستقبل للجزء الثالث من التسعينيات.
3 رحلة رائعة
قد يكون العلم زائفًا ، ولكن الخيال هائل في رحلة Fantastic لعام 1966. قام ما لا يقل عن إسحاق أسيموف بمعالجة الرواية الخاصة بالفيلم ، عن غواصة تقل خمسة أشخاص تقلصت إلى حجم ضئيل وحقنت في جسم عالم روسي منشق من أجل إزالة جلطة دموية تهدد الحياة.
قام بإدارة رحلة رائعة Fantastic Voyage ريتشارد فليشر ، الذي قاد في وقت سابق من تصميم ديزني الممتاز لعام 1954 لتكوين جولز فيرن التي يبلغ عددها 20000 جامعة. تم ترشيح هذا النجاح على متن ثلاثة جوائز أكاديمية ، حيث فاز بجائزة أفضل مؤثرات خاصة وأفضل زخرفة لألوان الفن. كانت رحلة "فانتاستيك فوياج" أفضل في عدد الترشيحات - فقد كان العدد الإجمالي خمسة ، وانتهى بها الأمر بالفوز بالترتيبين اللذين خسرهما 20000 من الدوريات قبل ثماني سنوات.
في عام 1987 ، قام جو دانتي بتوجيه Innerspace ، وهو فيلم كوميدي عن السيناريو المقدم في Fantastic Voyage. مثل سابقتها ، ستفوز أيضًا بجائزة الأوسكار عن مؤثراتها المرئية ، متغلبًا على ضربة أرنولد شوارزنيجر بريداتور في هذه العملية.
2 روبوكوب
اجتمع طاقم المخرج والسيناريو والممثلون المؤثرون جميعًا لإنشاء كلاسيكي عصري لسينما الخيال العلمي - حتى أن تكميلتي كئيبتين ونسخة جديدة من الاضطراب قد قللت من تأثيرها أو جاذبيتها.
يجد RoboCop لعام 1987 ، الذي كان عنيفًا جدًا ولكنه ساذجًا بشكل منعش ، أن المدير بول فيرهوفن يقدم نقمة انتقام من الطراز القديم مع زخارف عالية التقنية ، بما في ذلك بدلة RoboCop الهائلة التي صممها روب بوتن. على الرغم من عدم وجود وسيلة حقيقية للأكاديمية لتكريم RoboSuit ، إلا أن بوتن يستحق ترشيحًا لتأثيراته في الماكياج (احفر ذوبان القشرة!) - فنان التأثيرات البصرية أيضًا ، Phil Tippet عن الرسوم المتحركة للتوقف عن الحركة التي جلبت ED- 209 المنفذ إلى الحياة.
للأسف ، لم يكن أي من الإيماءات قادمًا ، على الرغم من أن الفيلم لم يسجل سوى ترشيحات لجائزة أفضل فيلم في مجال تحرير الأفلام وأفضل صوت. كما تمكنت من تحقيق تقدم في عمود الفوز - جائزة الإنجاز الخاص لأفضل تحرير مؤثرات صوتية. في لغة ديترويت المستقبلية ، "سأشتري ذلك مقابل دولار!"
