لطالما كانت لعبة Moviemaking تنطوي على مخاطر حتى بالنسبة لأفضل المخرجين. على الرغم من أن عصر الإنترنت قد سمح لصانعي الأفلام بالترويج لعملهم والوصول إلى جمهور جديد ، إلا أنه ينطوي أيضًا على مخاطر جديدة ، خاصة بالنسبة لاستوديوهات الأفلام. عندما يواجه الإنتاج في فيلم رئيسي مشكلة - كما يحدث من وقت لآخر - يمكن للإنترنت أن تتحول إلى ضجة سلبية. إذا لم يجد الاستوديو طرقًا للسيطرة على الضرر ، فإن الصحافة السلبية على الإنتاج يمكن أن تقتل فيلمًا عند إطلاقه. (انظر أيضا: فنتاستك فور)
ومع ذلك ، فإن الإنتاج التقريبي لا يعني بالضرورة أن الفيلم سيخرج بشكل سيء. بعض من أعظم الأفلام على الإطلاق كانت الشاشات خارجة عن نطاق السيطرة ، وكانت الإنتاجات الكارثية التي تركت الدماء ملطخة بالدماء ، والطاقم في نهاياتهم وبعض أعضاء الإنتاج ميت!
مثل هذه الألقاب الجميلة. عانت جميع الأفلام المدرجة هنا من إنتاجات خارجة عن السيطرة ، ولكنها أصبحت جميعها أفلام كلاسيكية سينمائية من نوعها - جواهر تستمر في فرحة وإلهام الجماهير اليوم. لذلك ، إلقاء نظرة على ذلك ، واكتشف إلى أي مدى اضطرت القوى الإبداعية إلى إنتاج هذه الأفلام العظيمة الـ 15 مع إنتاجات كارثية!
15 ساحر أوز
إذا لم يكن The Wizard of Oz هو أفضل فيلم تم إنشاؤه على الإطلاق ، فهو قريب جدًا. جذبت الكلاسيكيات المحبوبة الجماهير منذ ظهورها لأول مرة في عام 1939 بقيمتها الرائعة للإنتاج والموسيقى التي لا تقاوم والعروض المذهلة التي غفلت عنها كثيرًا. خلافا للأسطورة الشعبية ، لا أحد مات على مجموعة من شنقا أو أي شيء آخر. هذا لا يعني أن الناس لا يموتون تقريبًا
.استغرق ساحر أوز ثلاث سنوات مذهلة. تسببت مشاكل التقنية الحديثة في Technicolor في أن يؤدي الإنتاج إلى إلغاء كل اللقطات مرة واحدة على الأقل ، كما فعلت الخلافات بين المخرج Richard Thorpe والاستوديو. استبدل فيكتور فليمنج ثورب وألغى كل لقطاته أيضًا ، بدءًا من نقطة الصفر! هبط الأصلي تين مان ، بودي إبسن ، في المستشفى بعد رد فعل عنيف على الماكياج كلفه حياته. مارجريت هاميلتون الساحرة الشريرة أصيبت بحروق شديدة في الوجه عندما أشعلت حريق ناري في الوقت المناسب النار! هبطت حيلة زوجتها المضطربة أيضًا في المستشفى بعد انفجار مكنسة للدعامة أثناء تصوير تسلسل طيران. تعرض العديد من القرود المجنحة لتكسير كابلات التعليق ، مما أسقطها على طابقين على أرضية المسرح الصوتي. حصل الاستوديو على النجمة جودي جارلاند معلقة على الأمفيتامينات للحفاظ على وزنها أقل من 16 عامًا ، وقد بدأت منحنياتها تظهر ، وكان من المفترض أن تلعب دور فتاة صغيرة. وشخص حتى صعدت على توتو!
باختصار ، لا يعد The Wizard of Oz فيلمًا جيدًا بأعجوبة فحسب ، بل إنه معجزة انتهى بها الفيلم على الإطلاق!
14 فكي
قام ستيفن سبيلبرغ بقطع أسنانه عن فيلم "الفك المفعم بالإثارة" ، وقد دفعه الفيلم إلى نهاية ذكائه. بالطبع ، يدور الفك حول قرش يأكله الإنسان ، وصمم فريق المؤثرات الخاصة دمية قرش متقنة للاستخدام أثناء التصوير. لسوء الحظ ، لقد نسوا أن الدمية يجب أن تعمل بينما تغمرها المياه المالحة. تسببت المياه المالحة في تآكل وتجميد آليات الدمى ، واستوعبت جلد رغوة القرش كميات هائلة من السوائل ، مما جعلها غير صالحة للعمل.
كما لو أن سمك القرش لم يتسبب في مشكلة كافية ، فإن سبيلبرغ - باعترافه الخاص - لم يكن لديه خبرة في تغيير الإنتاج. أثبت إطلاق النار في أعالي البحار أنه شبه مستحيل. وكانت السفن الأخرى تطفو في الرأي ، وتخريب الطلقات. يلقي وطاقم عانى من دوار البحر. المياه المالحة تضررت عدة كاميرات. مع تباطؤ صعوبات الإنتاج ، أصبح أعضاء فريق العمل يتشاجرون فيما بينهم. شرب روبرت شو تقريبا دون توقف واشتبك كثيرا مع ريتشارد دريفوس. خرجت الميزانية عن نطاق السيطرة ، وفي النهاية كلفت ضعف التكلفة الأصلية المتوقعة تقريبًا. تحدث كل من سبيلبرغ ودريفس باستفاضة عن الصعوبات وراء الكواليس ، وإذا لم يصبح الفك ضربة ناجحة ، فمن المحتمل أن يكون قد أنهى حياته المهنية.
13 نهاية العالم الآن
يطلق عليها اسم "نهاية العالم متى؟" من قبل الصحف التجارية في هوليوود ، كان لدى Apocalypse Now جدول إطلاق نار مدته ستة أسابيع. إطلاق النار ستستمر ستة عشر شهرا كاملة بسبب التأخير بعد تأخير. أدت سلسلة من العواصف المطيرة العنيفة إلى تأجيل التصوير والتلف قبل أن يدمرها إعصار هائل. أصيب النجم مارتن مارتن بنوبة قلبية وتوفي تقريبا أثناء الإنتاج. ظهر Marlon Brando لإطلاق النار دون قراءة السيناريو أو رواية Heart of Darkness التي يقوم عليها. أغلق المخرج فرانسيس فورد كوبولا الإنتاج لمدة أسبوع لقراءة الكتاب إلى براندو على متن مركب نهر. حدث إعادة كتابة البرنامج النصي بشكل يومي تقريبًا ، وتوفي عضو واحد على الأقل من أفراد الطاقم أثناء التصوير. دفنه الطاقم في قميصه التذكاري.
كان من الممكن أن تتسبب عمليات التأخير والتجاوزات في الميزانية في Apocalypse Now في تدمير أي استوديو ، لكن هذا الفيلم الذي يموله كوبولا يجعل من التورم التكلفة أكثر إثارة للخوف. سيستغرق المخرج ثلاث سنوات كاملة لتحرير الفيلم ، وفقد 100 رطل أثناء التصوير ، وهدد بالانتحار بشكل منتظم. ولحسن حظنا ، فقد نجا ، وأصبحت نهاية العالم الآن واحدة من أعظم الأفلام في كل العصور.
12 الإمبراطورية الإضرابات العودة
أخذ جورج لوكاس صفحة من صديقه فرانسيس كوبولا عندما حان الوقت لعمل تتابعات حرب النجوم. قرر Lucas الحفاظ على استقلالية كاملة وتمويل الفيلم باستخدام أرباحه الضخمة من الفيلم الأصلي. أراد Lucas قضاء المزيد من الوقت مع زوجته مارسيا وبناء Skywalker Ranch ، تاركًا إنتاج The Empire Strikes Back في أيدي المنتج جاري كورتز. من خلال ميزانية صحية تبلغ 18 مليون دولار ، سيتولى إيرفين كيرشنر مهام التوجيه.
الأمور لم تسير كما هو مخطط لها. حافظت Kershner على وتيرة بطيئة عندما يتعلق الأمر بإطلاق النار وتراجعت عن الموعد المحدد. تسببت العواصف الثلجية في النرويج والحرائق في المجموعة أيضًا في حدوث تأخير وزيادة تكاليف الإنتاج. تعطل دمية Yoda ، كما تسببت العديد من تحديات المؤثرات الخاصة في التجاوزات. في النهاية ، كان على لوكاس أن يتدخل بعد أن لم يستطع كورتز تغيير الإنتاج في الموعد المحدد (أصداء وصول فادر إلى Death Star II في Jedi ، أي شخص؟). بلغت الميزانية النهائية للإمباير 35 مليون دولار ، أي ما يقرب من ضعف الميزانية المتوقعة الأصلية. استوعبت التكلفة الضخمة أيضًا معظم ثروة Lucas ، مما أدى إلى تأخير إنشاء Skywalker Ranch وجعل Empire إمكانًا مستقبليًا لهو العقل المدبر لـ Star Wars. عندما أصبح الفيلم ناجحًا في المسارح (وكان لديه خط لعبة ناجح للإقلاع) ، استرد Lucas أمواله واستمر في تمويل مبارياته في Star Wars طوال فترة بيع Lucasfilm إلى ديزني في عام 2012.
11 يونغ فرانكشتاين
قرر الأصدقاء جين ويلدر وميل بروكس التعاون في هذا محاكاة ساخرة للرعب بعد العمل سويًا على فيلم The Producers الحائز على جائزة الأوسكار. كان لدى كل من وايلدر وبروكس الكثير من الأفكار للبرنامج النصي ، والتي بدأوا النسيج في سيناريو. في نفس الوقت تقريبًا ، اقترح وكيل ويلدر استخدام بيتر بويل ومارتي فيلدمان في الفيلم ، وبدأوا في دمج النكات المكتوبة لشخصياتهم في قصة يونغ فرانكشتاين.
استمر إطلاق النار على عدد من الأسباب. واجه فريق الممثلين ، على وجه الخصوص ويلدر ، صعوبة في الحفاظ على الوجه المستقيم أثناء إطلاق النار ، الأمر الذي تطلب غالبًا إعادة تصحيح عديدة. استمر بروكس وويلدر أيضًا في طرح أفكار لمشاهد جديدة ، مما زاد من إطالة السيناريو. كان قص بروكس الأولي للفيلم - وفقًا لكل المعنيين - كارثة هائلة. ركض الفيلم لفترة طويلة ولم يعمل سوى جزء بسيط من النكات. من أجل إنقاذ الفيلم ، جلس ويلدر وبروكس معًا واقتربوا عن j من النكات التي حسّنت القصة وزادت من السرعة. أصبح الإصدار النهائي نجاحًا كبيرًا ، ويستمر في جذب الجماهير حتى يومنا هذا.
10 Eraserhead
المعروف أيضًا بأنه أحد أغرب أفلام الطلاب على الإطلاق ، استحوذ Eraserhead على الكاتب / المخرج David Lynch لمدة خمس سنوات هائلة! التحق لينش بالمعهد الأمريكي للسينما عندما قرر إنتاج الفيلم ، لكنه كتب نصًا لا يتجاوز طوله عشرين صفحة! حصلت لينش في نهاية الأمر على بعض الأموال من AFI ، لكن بسبب تضارب المواعيد ، وكذلك الصعوبات المالية ، لم يكن بالإمكان إطلاق الإنتاج إلا في عطلات نهاية الأسبوع. عند نقطة واحدة ، كان على لينش الحصول على مسار ورقي لدعم الفيلم.
وقع إطلاق النار في حظيرة تقع في لوس أنجلوس ، وكانت فترة الإنتاج الطويلة تعني أن على الطاقم تفكيك وتجميع المجموعات على أساس منتظم. كان على الممثل جاك نانس أن يحافظ على قص شعره بأسلوب غريب طوال فترة الإنتاج. بعد ثلاث سنوات ، نفد الإنتاج ، مما تسبب في مزيد من التأخير. مجموعة الديكور سيسي سبيسك (نعم ، سيسي سبيسك) تبرعت بالمال للحفاظ على الإنتاج ، في حين تبرعت فني الإنتاج كاثرين كولسون بمزيد من الأموال ، إلى جانب شطائر الجبن المشوية التي سرقتها أثناء العمل في وظيفتها كنادلة! أمضى الفيلم عامًا كاملاً في التحرير أيضًا ، مع هاجس لينش للموسيقى التصويرية. ستصبح Eraserhead نجاحًا كبيرًا في حلبة السينما في منتصف سبعينيات القرن العشرين ، ويشار إليها اليوم باعتبارها تحفة مقصودة على فئة معينة.
9 حرب النجوم
قبل اضطراب The Empire Strikes Back ، كان على جورج لوكاس تحمل فوضى الإنتاج الأصلي من حرب النجوم. كلفته حياته تقريبًا.
كان لوكاس يقصد حرب النجوم كتكريم لمرة واحدة لمسلسلات الخيال العلمي وأفلام ديزني التي شاهدها وهو يكبر. لسوء الحظ ، شكلت رؤيته عددا من المشاكل. أطلق عليه الرصاص في إنجلترا ، سخر الطاقم البريطاني من لوكاس بشكل علني ، واعتبر الفيلم سخيفًا. في التأثيرات المحددة - كتأثيرات lightsabers - لم تنجح كما هو متوقع. تعطلت الدعامة R2-D2 وانتهى بها الأمر إلى أن يقوم الطاقم بسحبها على الأسلاك. اشتكى الممثلون من الحوار ، ودمرت عاصفة رملية في تونس أطقم تاتوين.
والأسوأ من ذلك أن لوكاس كان يعلم أنه سيحتاج إلى تطوير تقنيات تأثيرات جديدة لإكمال الفيلم. ومع ذلك ، لم يدرك أنه سيتعين عليه إحداث ثورة تامة في مجال المؤثرات الخاصة لإنهاء حرب النجوم. أمضت الشركة الناشئة ILM عامًا ونصف ميزانيتها دون إنتاج لقطة واحدة صالحة للاستخدام. كان على لوكاس الإشراف شخصيًا على جميع المؤثرات الخاصة بنفسه ، وكان للقطعة المبكرة من الفيلم عرض كارثي. دخلت مارسيا لوكاس الفيلم وأعادت تمثيله ، حيث أسقطت عددًا من المشاهد والمخططات الفرعية ، واستخدمت ما يقرب من 40 ٪ مختلفة في قصتها من الفيلم. وفي الوقت نفسه ، يعاني لوكاس نفسه من ارتفاع ضغط الدم والسكري الذي يهدد صحته بشدة. يتذكره الأصدقاء أيضًا وهو يفكر في الانتحار بشكل يومي تقريبًا.
النتيجة ، ومع ذلك ، مسحور الجماهير وثورة في صناعة الأفلام. ومع ذلك ، فإن صدمة التجربة ستجعل لوكاس يتخلى عن التوجيه لأكثر من عشرين عامًا.
8 ساعات
عندما حصل المؤلف مايكل كننغهام على جائزة بوليتزر عن روايته The Hours ، أصبحت نسخة الفيلم حتمية تقريبًا. أصبحت هوليوود تطرق في أوائل العقد الأول من القرن العشرين ، حيث فازت ميراماكس المستقلة في النهاية بحقوق الرواية. وقعت ميريل ستريب ونيكول كيدمان نجمة
ثم واجه الإنتاج مشكلة.
جاءت أولاً النزاعات حول إلقاء الرصاصة الثالثة للإناث. اقترح كننغهام إميلي واتسون ، بينما فضل ميراماكس جوينيث بالترو. أخيرًا قام الأستوديو بإلقاء جوليان مور في الجزء ، وبدأ التصوير الرئيسي. ثم جاء المزيد من المشاكل على الصب. لم تكن جوليان مور متاحة لمشاهد الأفلام كإصدار أقدم من شخصيتها ، لذا قام الممثل بإخراج ممثلة برودواي بستى بلير في هذا الدور. كره المخرج ستيفن دالدري المشاهد أثناء تصويره ، وبالتالي استدعى مور مرة أخرى في وقت لاحق من أجل إعادة تصوير واسعة النطاق. كما رفض دلدري مشاهد تعرض الممثل زيليكو إيفانيك في دور داعم ، وقرر إعادة صياغة الجزء بدلاً من ذلك. هذا يتطلب المزيد من إعادة التمهيد مع Jeff Daniels في الجزء. اشتبك دالدري وميراماكس بشكل كبير مع تركيبة الممثلة نيكول كيدمان ، والتي تضمنت أنفًا مزيفًا.
في نهاية المطاف ، افتتح الفيلم لمراجعات متوهجة ، وأخذ كيدمان إلى المنزل أفضل ممثلة أوسكار.
7 شبح الأوبرا
لقد تغير فيلم Moviemaking بشكل كبير منذ عام 1925 عندما اختارت Universal رواية غامضة تسمى The Phantom of the Opera كوسيلة للنجم الصامت Lon Chaney. لسوء الحظ ، كما هو الحال الآن ، فإن صناعة الأفلام لها نصيبها من المخاطر التي يمكن أن تكلف إنتاج ملايين الدولارات.
وقع المخرج روبرت جوليان على إخراج الفيلم ، لكنه سرعان ما تعارض مع الممثلين. بالنسبة لمعظم التصوير ، كان على جوليان وتشاني التواصل عبر الوسطاء حيث رفض الاثنان التحدث إلى بعضهما البعض. حاول Costar Norman Kerry مرة واحدة الجولان مع حصان ، وعندما لف الفيلم في النهاية ، التقى عرض معاينة للفيلم بردود فعل كارثية. واجهت شركة يونيفرسال المزيد من الأموال لإعادة التمهيد الشاملة التي أعادت تجهيز المؤامرة من فيلم الدراما الرعب إلى قصة حب رومنسية. كان هذا الإصدار أسوأ بكثير وكان في الواقع صيحات الاستهجان خارج الشاشة!
في النهاية ، كان لدى Universal بضع محررين داخليين ينظرون إلى جميع اللقطات التي تم تصويرها ويستنبطون قصة تستند إلى المواد المتاحة. كانت القصة الناتجة تشبه قصة الرواية عن كثب ، على الرغم من أن نهايات مختلفة منعت الجمهور من العثور على القصة محبطة للغاية. أصبح فانتوم الأوبرا نجاحًا ساحقًا ، وتجدد الاهتمام بالرواية الأصلية التي تم تصويرها لا تقل عن 10 مرات.
6 الإمبراطور الأخدود الجديد
هل أنتجت ديزني ، سواء في الرسوم المتحركة أو في العمل المباشر ، فيلم أكثر تسلية من فيلم The Emperor's New Groove؟ يضم مجموعة قوية من الممثلين الصوتيين بما في ذلك ديفيد سبيد ، جون غودمان ، باتريك واربورتون وإرثا كيت ، لاقى الفيلم إشعارات إيجابية عند صدوره. لقد أصبح منذ ذلك الحين عبادة المفضلة لديك. مرت كوميديا هزلية تهريجية مضحكة بفترة إنتاج مضطربة ، غالبًا ما تنجو من إشعار الجماهير.
بدأت New Groove كمملكة من الشمس ، وهي عبارة عن ملحمة رسوم متحركة على غرار تسعينيات القرن العشرين على غرار The Lion King. استعار الفيلم إلهامًا فضفاضًا من The Prince and the Pauper ، متخيلًا حكاية الهوية الخاطئة المحددة في مملكة الإنكا. ومع ذلك ، في أعقاب الأداء الضعيف لـ The Hunchback of Notre Dame ، فإن المديرين التنفيذيين لشركة ديزني قد سئموا من ارتفاع سعر مملكة Kingdom. لم يتم العرض المبكر بشكل جيد ، وهددت ديزني بقتل الفيلم تمامًا.
بدلاً من ذلك ، تجمع الكتاب والرسوم المتحركة لإعادة صياغة الفيلم في كوميديا. أُسقطت شخصيات وأضيف آخرون بينما عمل الفريق الإبداعي على تحويل الفيلم إلى قصة مزحة كل دقيقة لإصدار عام 2001. حصل الإصدار النهائي على عدد من الجوائز ، بما في ذلك واحدة من الكاتب المسرحي ديفيد ماميت الذي أعلن أنها واحدة من أفضل البرامج النصية في تاريخ هوليوود.
كلمة ختامية: قامت الممثلة والمخرج ترودي ستايلر بإخراج فيلم وثائقي عن الإنتاج المضطرب ، والذي تضمن تفاصيل شاملة لإعادة صياغة الفيلم. قام الفيلم الذي يحمل عنوان The Sweatbox بعرض مهرجان تورونتو السينمائي على مراجعات قوية ، قبل أن تقبب ديزني الفيلم الوثائقي ، ومنذ ذلك الحين رفض إصداره!
5 آني هول
احتفظ وودي آلن منذ فترة طويلة بمكانته كواحد من مخرجين هوليوود البارزين ، وهو المنصب الذي حصل عليه لأول مرة خلال السبعينيات من القرن الماضي مع سلسلة من الكوميديا الناجحة. جوهرة التاج: آني هول ، المعروفة باسم الفيلم الذي أخفق أخيرًا ديان كيتون في حفل توزيع جوائز الأوسكار ، وفاز على فيلم حرب النجوم لأفضل فيلم أوسكار (سرقة!). حتى أكثر المعجبين المتحمسين لآلين ربما لا يدركون بداية الفيلم كغاز قتل.
ركض الجزء الأول من فيلم Allen حوالي ساعتين ونصف ، وبجميع الحسابات ، احتاج إلى إصلاح شامل. كان للقصة عدد كبير جدًا من المخططات الفرعية التي لم يكن من السهل متابعتها. ومع ذلك ، أدرك آلن أن الرومانسية بين خيوط الفيلم (التي لعبها آلن نفسه وكيتون) ، عملت بشكل أفضل من أي مشاهد أخرى. ألن أسقط نصف الساعة الأولى من الفيلم بالإضافة إلى عدد من النقاط الفرعية وأضاف لقطات جديدة أثناء إعادة التصوير. أضاف ألين أيضًا بعض السرد المتسرع لتبسيط السرد.
ستستمر آني هول في الفوز بأربع جوائز أكاديمية وتصبح واحدة من أكبر الأغاني لعام 1977.
4 شفرة عداء
لدى ريدلي سكوت ، أسد الفيلم ، عادة سيئة لتصوير الكثير من المواد الإضافية التي يحذفها بعد ذلك من أفلامه ، في جوهره يصوغ مؤامراته أثناء التحرير. لا يظهر هذا الميل في أي مكان في فيلمه أكثر وضوحًا مما كان عليه في كتابه الكلاسيكي Blade Runner.
مع إطلاق النار الذي وصفه النجم هاريسون فورد بأنه "عاهرة" ، تضمن Blade Runner الكثير من اللقطات الليلية وأعمال المؤثرات الخاصة الشاملة ، والتي استنفدت طاقم العمل وأفراد الطاقم بسرعة. أدت عمليات إعادة الكتابة المستمرة إلى كتابة نصية متغيرة باستمرار ، وإلى إسقاط العديد من الأدوار أثناء التصوير. لقد روعت العروض المبكرة المنتجين الذين وجدوا أن المؤامرة يصعب متابعتها وتنتهي الكآبة. أضافت Reshoots نهاية سعيدة ورواية للمساعدة في شرح المؤامرة. ومع ذلك ، لا يمكن أن تفعل أي شيء لإزالة العديد من التناقضات في المؤامرة والأخطاء الفنية التي رصدها الجمهور بعد الإصدار.
سقطت Blade Runner في شباك التذاكر ، على الرغم من أن تصميمها وعلامة خيالها العلمي المدروس ساعدتها في العثور على جمهور عريض على الفيديو. في عام 2007 ، أصدر سكوت تعديلاً يعتبر "القطع الأخير" ، والذي قام بتصحيح ثقوب الحبكة والعديد من مشكلات الاستمرارية. التقى اشادة عالمية.
3 كتابات أمريكية
ضربت اضطرابات الإنتاج جورج لوكاس مرة أخرى ، رغم أنها لم تهدد هذه المرة ثروته أو حياته ، بل عقله فقط. كتب لوكاس كتاب "أمريكان غرافيتي" مع رفقاء مدارس السينما غلوريا كاتز وويلارد هيوك كعيد الحب في سنوات المراهقة في أوائل الستينيات. مع صديقها فرانسيس فورد كوبولا ، قامت شركة يونيفرسال بيكتشرز بتمويل الفيلم الذي عرض أمام الكاميرات عام 1972.
اذهبوا إلى أن فيلمًا عن المراهقين المشاكسين ومغامراتهم سيكون له نصيبه من الحوادث. تم اعتقال أعضاء الطاقم بسبب تزايد الماريجوانا. الممثلون بول لو مات وهاريسون فورد أصبحوا في حالة سكر بشكل منتظم وأصبحوا معروفين بالأحزاب المشوشة. ستطرد الإدارة في وقت لاحق من فندقه. وانتهى الأمر أيضًا إلى "لو مات" في المستشفى بعد رد فعل تحسسي عنيف. أضرم أحد الممثلين النار في غرفة فندق جورج لوكاس كمزحة ، وعند مشاهدة الفيلم ، اعتبر يونيفرسال أنها قنبلة في طور التكوين ، ورفض توزيعها!
محظوظ لوكاس ، بدأت الكلمة الإيجابية للفم تنتشر في جميع أنحاء الاستوديو. قررت يونيفرسال أن تمنح الفيلم إصدارًا محدودًا ، الأمر الذي أدى إلى خلق ضجة إيجابية. عند إصدارها على نطاق واسع ، حصلت American Graffiti على تقييمات رائعة وأدت أعمالًا قوية في شباك التذاكر. كما ستحصل على خمسة ترشيحات لجوائز الأوسكار ، رغم أنها لن تفوز بأي منها.
2 فيتزكارالدو
كرس المخرج الألماني فيرنر هيرزوغ حياته المهنية لاستكشاف الجنون بأشكال مختلفة. كان فيلم هرتزوغ Fitzcarraldo يدور حول فيلم هرتزوغ. تبع الفيلم رجل أعمال إيرلندي يريد بناء دار للأوبرا. لكسب الأموال اللازمة ، قرر الدخول في تجارة المطاط والتي ستشمله وهو يحمل سفينة بخارية 300 طن فوق الجبل! ربما ليس من المستغرب أن يجد هرتسوغ الجهود الغريبة لبطل فيتزكارالدو الساحر ؛ سيشمل تصوير الفيلم نقل سفينة حقيقية فوق الجبال.
كما لو أن المطالب المادية للإنتاج لم تكن كافية ، كان للتصوير على نهر الأمازون والغابة المحيطة به مخاطره الخاصة. أصيب العديد من أفراد الطاقم بجروح خطيرة أثناء تصوير تسلسل منحدرات الماء. قام الممثل جيسون روباردز ، الذي وقع على لعب دور البطولة ، بتصوير نصف الفيلم قبل الإصابة بحالة الزحار الشديدة. أجبرته صحة روبارد على الانسحاب ، واستبدله هرتسوغ بالممثل المزاج كلاوس كينسكي. ثم بدأ هرتسوغ إعادة تصوير الفيلم بأكمله والتعامل مع سلوك كينسكي الخاطئ. حتى أن روايات كينسكي المستمرة دفعت رئيسًا هنديًا محليًا إلى عرض قتل الممثل من أجل هرتسوغ!
أصبح فيلم Fitzcarraldo كلاسيكيًا للفن الذي تم إطلاقه ، وأصبح تاريخ الإنتاج المضطرب حافزًا للأفلام نفسها ، ولا سيما الأفلام الوثائقية "عبء الأحلام" حول صناعة الفيلم ، وصديقي المفضل عن العلاقة المثيرة للجدل بين Kinski & Herzog.
