باعتبارها واحدة من رواد العصر الذهبي لرسوم الكاريكاتورية في الثمانينيات ، احتفظت Voltron دائمًا بمكانة خاصة في قلوب المعجبين بها. على الرغم من قساوتها بشكل لا يصدق حول الحواف ، ساعدت معارك Voltron الروبوتية الملحمية وأسلوب الرسوم المتحركة الذي لا يُنسى والخط الكلاسيكي للألعاب على كسب مكان في عالم الترفيه بالحنين إلى الماضي. سوف تتاح لأولئك الذين يتذكرون المعرض باعتزاز فرصة لتجربة العصر الجديد من Voltron عندما تعيد Netflix إحياء المسلسل في 10 يونيو ، في حين أن أولئك الذين لم تتح لهم الفرصة لتجربة هذه التحفة الغريبة سوف تتاح لهم الفرصة لرؤية كل هذه الضجة حول.
بغض النظر عن مستواك في Voltron fandom ، فإن المسار الغريب لابتكار التسلية مليء بالمتغيرات الغريبة ، والحكايات التي تجسد مدى كونها فريدة حقًا. على الرغم من أن الحكاية الكاملة ستتطلب كتابة ملحمية كتسلسلات العرض ، إلا أن هذه الحقائق العشر هي الأجزاء الأساسية لمعرفة Voltron التي يجب على جميع المشاهدين معرفتها - الأشياء العشرة التي تحتاج إلى معرفتها حول Voltron.
10 أول موسمين تم تحرير إصدارات من العروض اليابانية
قد لا تكون الرسوم الكرتونية اليابانية الوحش الملك GoLion والأسطول المدرع Dairugger XV أسماء مألوفة خارج بلدهم الأصلي ، لكنها تصادف أن تكون المادة المصدر لمعظم لقطات Voltron: Defender of the Universe. يتكون الموسم الأول من Voltron من لقطات GoLion مُعاد تحريرها ، في حين أن الموسم الثاني هو محتوى أسطول مدرعة مُعاد تغييره.
إلى جانب إعادة كتابة مجمل مربع الحوار لهذه العروض بسبب مشكلات الترجمة والدبلجة ، قام المشاهدون في Voltron بالفعل بإجراء بعض التخفيضات والتعديلات على اللقطات المصدرية للتأكد من أنها مناسبة للجماهير الغربية. في الغالب ، كان هذا يعني إزالة الكثير من العنف الموجود في كل من العروض والتغلب على الوفيات الرئيسية للشخصيات التي كانت بمثابة أهم لحظات القصة الأصلية.
9 الأساطير Voltron يعمل عميق
على الرغم من أن Voltron تم تطويره لجمهور صغير جدًا وغالبًا ما يقدم نفسه كقصة بسيطة جدًا عن الخير مقابل الشر مع قتال الروبوتات العملاقة التي يتم إلقاؤها في بعض الأحيان ، إلا أن نظرة أطول على عالم Voltron تكشف عن أساطير عميقة بشكل مدهش تضم الآلاف من سنوات من التاريخ عبر أكوان متعددة.
على الرغم من ضياع الكثير من هذه الأساطير في الترجمة بحلول الوقت الذي قدمت فيه Voltron إلى التلفزيون الأمريكي ، إلا أنه لا يزال بإمكانك رؤية العناصر النادرة في الكون الأكبر من خلال الاستماع حقًا إلى مشاهد الحوار التي اعتاد الأطفال في كل مكان على الاضطرار إليها للجلوس بين المعارك الآلية.. وينطبق هذا بشكل خاص على السرد والحوار الذي يفتح كل موسم ، والذي استخدمه الكتاب للمساعدة في سد الفجوة بين العروض المختلفة التي قدمت لقطات لفولترون.
8 كان العرض الأول للأطفال في أمريكا لمدة عامين
إذا لم تكبر أثناء التشغيل التلفزيوني الأولي لـ Voltron ، فمن المحتمل تمامًا أن يكون العرض موجودًا في مكان ما في محيط عرض ثقافة البوب. بعد كل شيء ، ليس لدى Voltron نفس طول العمر تمامًا كسلسلة مثل GI Joe أو Teenage Mutant Ninja Turtles أو He-Man ، كما أنها لم تتمتع بإعادة تشغيل صورة سينمائية كبيرة مثل التي حصلت عليها Transformers.
ومع ذلك ، كان Voltron شعبية للغاية في ذروة العرض. شعبية للغاية ، في الواقع ، تمكنت من أن تظل المعرض الأول للأطفال المشترك لمدة عامين خلال فترة تنافسية للغاية في السوق. ولعل الأهم من ذلك ، أن النجاح الهائل الذي حققته شركة Voltron أثر بشكل مباشر على المشاريع المستقبلية مثل Mighty Morphin Power Rangers وأدخلت الكثير من جمهورها الأمريكي بمفهوم أنيمي الياباني.
7 بيتر كولين (ممثل صوت أوبتيم برايم) قام بأداء السرد الافتتاحي للعرض
على الرغم من أن الفجوة بين المجموعتين ليست كبيرة مثل الفجوة التي كانت موجودة بين قاعدتي Sega و Nintendo ، كان هناك دائمًا تنافس ودود بين محبي Transformers و fans Voltron فيما يتعلق بنتائج معارك الروبوتات العملاقة النظرية.
ومع ذلك ، فإن الجانبين يشتركان بالفعل في رابط مشترك عبر العمل الصوتي للممثل بيتر كولين. هذا صحيح ، نفس الممثل الصوتي الذي أجرى السرد الجبني المحبب لتسلسل العنوان الافتتاحي لـ Voltron مسؤول أيضًا عن التعبير عن Optimus Prime. كولين هو أيضا الصوت وراء Voltron's King Alfor ، وسيظهر لاحقًا في سلسلة Voltron الخاصة بالسيارات كقائد جيمس هوكينز. هذه الأدوار ، بالإضافة إلى إسهامات كولين في العديد من الرسوم الكاريكاتورية الأكثر حبيبة في الثمانينيات من القرن الماضي ، ترسخ إرث الرجل كصوت لجيل الرسوم المتحركة صباح يوم السبت.
6 وفقًا لمصدر المصدر الياباني ، قد يكون Voltron نصف المعيشة
على الرغم من أن العنف في اليابان يظهر أن Voltron تحصل على جزء كبير من لقطاته ليست ساحقة بشكل خاص ، إلا أن مناخ تلفزيون الأطفال في أمريكا خلال تلك الحقبة يجعل من الواضح لماذا حتى مجرد ذكر وفاة شخصيات وعناصر مماثلة يجب أن تذهب. ومع ذلك ، فإن إزالة جميع أشكال العنف الدائم ضد الشخصيات الإنسانية تعني أن مشاهدي Voltron لم يتعرضوا أبدًا لأحد أكثر الآثار إثارة للاهتمام في المعرض.
وفقًا لـ Beast King GoLion ، تم إنشاء Voltron في الأصل كمدافع آلي عنيف تم تقسيمه لاحقًا إلى أجزاء ميكانيكية منفصلة. لم تتطرق النسخة الأمريكية من Voltron إلى هذا الجانب أبدًا وبدلاً من ذلك ، قدمت مقاتل الروبوت نتيجة للعديد من الأجهزة التي تترابط معًا. ربما شعر المستثمرون أن فكرة أن Voltron هي في الحقيقة مخلوق شبه حي لم يعد يمتلك القدرة على تكوين نفسه من جديد عبر الإرادة الحرة كانت مثيرة للقلق بعض الشيء.
5 حلقات Voltron النهائية 20 كانت الوحيدة التي تم إنشاؤها الأمريكية
كان Voltron بالتأكيد مبتكرًا في مجال إعادة بث التلفزيون الياباني لجمهور أجنبي ، لكن من المهم الإشارة إلى أنه لم يتم أخذ Voltron بالكامل من مصادر أخرى. عندما نفدت المواد التي استندت إليها Voltron على الجفاف ، قرر فريق الإبداع في المعرض تطوير الحلقات العشرين الأخيرة من المسلسل بمفردهم حصريًا لجمهور العرض الأمريكي.
حسنا
نوع من. إن تاريخ فيلم Voltron النهائي غامض بعض الشيء ، لكن يبدو أن الخطة الأصلية كانت لتكييف عرض ياباني باسم Lightspeed ElectroGod Albegas (ما مدى أهمية هذه الأسماء؟) في الموسم الثالث. ومع ذلك ، فقد انهارت تلك الخطة وقرر استوديو الوالدين التابع لشركة Voltron إنشاء حلقات جديدة من أنيمي يسمى Hyakuju-o Goraion وإعادة تغليفها كمحتوى Voltron. في أي حال ، من الواضح أن المعرض ارتدى أنيمه يؤثر بفخر حتى النهاية.
4 Voltron في الموسم الثاني يلقي كل شيء من أصل Whack
يمكنك أن تتخيل الصداع الناتج عن محاولة تكييف العروض اليابانية المنفصلة وإعادة تغيبها لتشكيل قصة جديدة شاملة. في حين أن كتاب Voltron قاموا بعمل رائع للإبقاء على كل شيء سويًا ، إلا أنه يجب القول إن الموسم الثاني من Voltron هو المسؤول إلى حد كبير عن التخلص من كل شيء من خلال ضرب أساطير Voltron الشاملة.
على عكس بقية السلسلة التي قدمت Voltron على أنها مصنوعة من خمسة روبوتات قائمة على الأسد ، فإن حلقات Voltron القائمة على سلسلة Armoured Fleet والتي تضم الموسم الثاني للعرض تضمنت نسخة من Voltron مكونة من 15 جزءًا منفصلًا من المركبات تجريبها ثلاثة فرق. هذا هو الموسم الوحيد في المدفع الرئيسي للعرض الذي يقدم نسخة مركبة من Voltron ، ومع ذلك لا يزال يشار إلى هذا الإصدار باسم "Voltron I" بسبب قربه من الأرض داخل عالم العرض. بسبب هذه التغييرات ، تُعتبر هذه الحلقات بمثابة خروف أسود بين المشجعين منذ زمن طويل.
3 مجموعة من فئران الفضاء ذات مرة بنيت نسخة خاصة بها من Voltron
لذلك لدينا Voltron مصنوع من الروبوتات الأسد ، Voltron مصنوعة من المركبات و Voltron تصور إلى حد كبير من قبل الكتاب الأميركيين. بالتأكيد يجب أن يكون كل Voltrons ، أليس كذلك؟ ليس بهذه السرعة. قبل أن تنتهي من مكالمة Voltron ، يجب عليك أيضًا حساب إصدار فئران الفضاء.
نعم ، وفقًا للعلم المحبب في المعرض ، هناك مجموعة من فئران الفضاء القديمة التي تعيش على كوكب الأرض ، وقد صمم Voltron على من يصادف حصوله أيضًا على سلاح ميكانيكي على شكل فأرة خاص به. على الرغم من أن مقاتلة الروبوت العملاقة الخاصة بهم غير معترف بها رسميًا كجزء من نسب Voltron (ولا تحمل في الواقع تشابهًا كبيرًا مع التركيبات الرئيسية) ، فقد أدت الأصول القديمة للفئران جنبًا إلى جنب مع محبتها العامة إلى أن البعض داخل قاعدة المعجبين يطلق عليها اسمًا احتفاليًا إنشاء وحدة Voltron.
2 السيف الحارقة Voltron انتهت تقريبا كل معركة
تذكر هذا المشهد في المحيط الهادئ عندما انسحب الروبوت العملاق من هذا السيف المذهل وشرع في إهدار القوات الأجنبية بينما ألقى الجمهور بأكمله أسلحتهم وهتف ، "لماذا لم يستخدموا السيف من قبل الآن؟!" إذا كان الأمر كذلك ، فأنت بالفعل على دراية بالقالب الأساسي لكل حلقة من حلقات Voltron تقريبًا.
انظر ، كان لدى Voltron الوصول إلى سيف كان قوياً للغاية لدرجة أنه يمكن أن ينهي كل معركة شارك فيها تقريباً. والشيء المضحك في هذا السيف هو أنه لم يتم استخدامه تقريبًا في المراحل الافتتاحية للمعركة. بدلاً من ذلك ، تعامل الطيارون مع Voltron عادةً كملاذ أخير عندما فشلت جميع التكتيكات الأخرى. ربما شعروا فقط أن سحب سلاح فوري الفوز لم يكن رياضياً منهم.
كان من المفترض أصلاً أن يكون فولترون مبنيًا على عرض مختلف ، ولكن تم إرسال الشريط الخطأ
قبل العصر المجيد للإنترنت ، كان أي شخص يرغب في مشاهدة جزء من محتوى الفيديو الذي لم يكن متاحًا له على التلفزيون أو في المسرح يشارك عادة في ممارسة تجارة الشريط. تمامًا كما يبدو ، تضمنت هذه التقنية قيام أحد الأطراف بتسجيل المادة المعنية وإرسالها إلى مقدم الطلب ، وذلك عادةً مقابل شريط آخر. هذه الممارسة نفسها هي كيف حصل مبدعو Voltron على Beast King GoLion التي تبين أن Voltron يعتمد عليها.
لكن الأمر المضحك في ذلك هو أنهم لم يقصد منهم أبدًا استقبال Beast King GoLion. أرسل الاستوديو الياباني Toei Animation بطريق الخطأ Beast King GoLion لمبدعي Voltron عندما كان من المفترض أن يرسلوا عرضًا باسم Mirai Robo Daltanias. بحلول الوقت الذي تم فيه إزالة الخطأ ، قرر فريق Voltron أن يعجبوا GoLion بشكل أفضل وركضوا معه بدلاً من ذلك.
